Recensione di Scream 7: Kevin Williamson rende di nuovo divertente Ghostface

Il franchise di Scream si è divertito di nuovo, grazie a Urla 7.

Quando si tratta di sfornare sequel, la serie horror ha un livello più alto da superare rispetto alle sue sorelle slasher. Non è sufficiente realizzare un movie che sia spaventoso e divertente, con un grande momento in cui vengono rivelati gli assassini alla effective. Devono anche essere intelligenti, parlando ai fan che non hanno realizzato solo gli anni ’96 Grido un successo che cambia genere, ma anche i fan che sono cresciuti con questi movie e chiedono di tenere il passo con la critica del genere in 30 anni di evoluzione.

Dove Grido ha introdotto “le regole” dello slasher come mezzo per infrangerle, i suoi sequel hanno costruito una scatola che è diventata sempre più vincolata dalla tradizione e dai meta commenti. Ciò ha spinto la serie di movie più lontano da Woodsboro – al school (Urla 2), a Los Angeles (Urla 3), a New York (Urlo VI), arrivando al punto in cui Remaining Lady Sidney Prescott (Neve Campbell) non period più l’eroe, ma un personaggio secondario (Urla 4 e 5 – che aveva un titolo confuso Grido) o del tutto assenti (Urlo VI).

Urla 7 riporta Campbell al centro della storia, ripristinando parte della semplicità del concetto originale. Ma non potrai mai più tornare a casa, e… Urla 7 lo riconosce con un’apertura infuocata, come anticipato nei trailer.

Kevin Williamson è tornato, e di nuovo a Woodsboro.

Williamson ha ottenuto il suo primo credito come sceneggiatore nel 1996 per Gridodefinendo rapidamente un tipo di horror in cui gli adolescenti non erano vittime stupide, ma sarcastiche, intelligenti e ancora suscettibili di omicidio. Avrebbe continuato a scrivere Urla 2 E 4. Per Urla 7ha collaborato alla sceneggiatura con James Vanderbilt e Man Busick, che hanno scritto 5 e VI. E Williamson prende il timone anche di questo. Fuori dal cancello, puoi sentire l’influenza di Williamson nel dialogo spezzato tra una coppia litigante in un Airbnb tabù.

Scott (Jimmy Tatro) è un devoto “Pugnalata head”, intendendo un fan dei film-nei-film che hanno trasformato la “vera” storia degli omicidi di Woodsboro in un redditizio franchise slasher. La sua ragazza Madison (Michelle Randolph) conosce i suoi movie horror, ma è meno affascinata dall’thought di Scott per una vacanza divertente: soggiornare a casa di Stu Macher. Ora una “destinazione dell’esperienza”, l’iconica casa di uno degli assassini di Woodsboro è stata decorata con cimeli della Pugnalata movie e dettagli sulla scena del crimine, compresi i dettagli del luogo in cui sono caduti gli assassini e le targhe su chi è stato ucciso e dove.

Da questo momento, Urla 7 non strizza l’occhio solo ai fan di lunga information di Scream, che guardano avidamente ogni fotogramma per cercare le uova di Pasqua. Ci ricorda con fervore che conoscere questi movie non significa che sopravviveresti. (RIP Randy, il primo a insegnarci questa lezione.)

Tuttavia, gli omicidi della casa Macher all’inizio 7 non sono semplicemente fan-service. Sono anche una dichiarazione: non rimanere bloccati nel passato.

L’errore fatale di Scott è stato inseguire la nostalgia. Ma oltre a ciò, i primi omicidi di Williamson qui sono più feroci di quelli avvenuti qui Grido. Sono più alla pari con la violenza grafica vista nella tendenza del porno torturato che seguirebbe l’uscita di Urla 3 – una tendenza che è parte del motivo per cui questo franchise è rimasto inattivo per 11 anni.

E non è solo il livello di sangue in questa sequenza di apertura, che riecheggia l’aggressione malvagia e prolungata a Jenna Ortega all’inizio di Urla 5. Il fatto è che Madison, con la sua felpa rosa e i lunghi capelli biondi, potrebbe non sembrare una stereotipata fan dell’horror, ma sa il fatto suo ed è una combattente. Vederla sovvertire le aspettative di una “stupida bionda” e finire comunque per morire stabilisce lo normal per Urla 7. Williamson mantiene alta la tensione e la qualità inquietante fino al fotogramma finale.

Urla 7 riprende le emozioni del primo movie senza esagerare.

McKenna Grace, Celeste O’Connor e Isabel Could recitano in “Scream 7” della Paramount Photos e Spyglass Media Group.
Credito: Paramount Photos

Riempiendo gli spazi vuoti della vita personale di Sidney, Urla 7 si svolge a Pine Grove, un’accogliente cittadina dove Sidney è sposata con il capo della polizia Mark Evans (Joel McHale) e dove alleva tre figli tra cui la figlia diciassettenne Tatum (Isabel Could), che prende il nome dalla sua migliore amica d’infanzia. Al giorno d’oggi, la signora Evans – come preferisce essere chiamata – gestisce un grazioso bar e discute con suo figlio maggiore sul motivo per cui non è intelligente lasciare che il tuo ragazzo arrapato striscia attraverso la tua finestra di notte. (“Ipocrita!” lancia in risposta un Tatum ribollente.) Tuttavia, questi conflitti molto comuni tra madre e figlia perdono la priorità quando Sidney riceve una chiamata da una voce familiare che minaccia suo figlio.

La storia si ripeterà? Non solo Sidney sta affrontando ancora una volta un serial killer con la maschera di Ghostface, ma è anche uno slasher che vuole uccidere di nuovo il suo Tatum. Tuttavia, fin dal primo atto, Urla 7 fa qualcosa che nessuna delle voci precedenti ha mai fatto prima: mostra chi c’è dall’altra parte della chiamata minacciosa.

Se avete seguito le notizie sul casting o avete prestato attenzione ai trailer, conoscete Matthew Lillard, che interpretava Stu Macher in Grido, è tornato per Urla 7. È quello che alcuni fan (incluso questo) stavano aspettando, specialmente dopo che Skeet Ulrich ha iniziato advert apparire nei panni del padre delirante/fantasma Billy Loomis in 5-VI.

In una videochiamata, l’energia maniacale di Lillard esplode in minacce e provocazioni, tanto più minacciose a causa delle cicatrici nodose sul suo viso. Naturalmente Sidney è scioccato. A detta di tutti, Stu morì per una TV in testa nel 1996. Tutti lo dicono a Sidney non posso essere lui. Deve essere un’intelligenza artificiale o un deepfake, suggerisce il pilastro del franchise, difficile da uccidere, Gale Weathers (Courteney Cox). Tuttavia, i suoi autodefiniti “stagisti horny”, i gemelli resilienti Mindy (Jasmin Savoy Brown) e Chad Meeks-Martin (Mason Gooding), sottolineano che sono successe cose più folli in questo franchise.

Abilmente, Williamson e i suoi co-autori hanno trasformato la teoria dei fan delle vite di Stu in un’arma per renderla un mistero nel mistero. Non basta smascherare l’assassino. Questa faccenda di Stu deve essere risolta. E lungo la strada verso un climax sorprendente e sorprendente nella sua violenza, i fan di Lillard avranno molte opportunità di emozionarsi per il suo ritorno. La sua energia turbolenta e il suo carisma esplosivo non sono svaniti in trent’anni, ed è davvero divertente vederlo far incazzare Sidney ancora una volta.

Urla 7 propone Uova di Pasqua e una sapiente revisione della forma.

Mason Gooding, a sinistra, e Jasmin Savoy Brown sono i protagonisti di “Scream 7” della Paramount Photos e Spyglass Media Group.
Credito: Paramount Photos

Grido gli amanti noteranno la ripresa di canzoni come “Pink Proper Hand” di Nick Cave e dei Unhealthy Seeds e una cowl lenta e horny di “Do not Concern the Reaper” dei Blue Öyster Cult, quest’ultima che suona sull’eroina adolescente che bacia il suo ragazzo (story madre story figlia). C’è anche un cenno sfacciato a Urla 2grazie advert una foto incorniciata di Tori Spelling, che canonicamente interpretava Sidney nel primo Pugnalata movie. E i creatori di contenuti che amano l’horror apprezzeranno i confronti inquadratura per inquadratura, dato che Williamson imita saggiamente l’iconica cinematografia del regista Wes Craven fin dal primo movie. Grido. Quindi, questo sequel si allontana in modo straordinario dai punti più deboli del franchise.

Per prima cosa, c’è il Tatum di tutto questo. Questo franchise richiede che Sidney pianga sottilmente le sue perdite, perché crogiolarsi in esse rovinerebbe il divertimento del gatto e del topo, giusto? In Grido, A Sidney è stato dato spazio per esprimere il dolore per la perdita di sua madre in una scena con Billy, ricreata nel movie Urla 2 e poi preso in giro Film spaventoso.

Di Urla 3indossa il suo dolore sotto forma di una collana che è stata uccisa Urla 2 il suo fidanzato (Jerry O’Connell) le ha dato. Ma man mano che il movie va avanti, Sidney deve essere duro, non triste, per evitare che il divertimento vada perso nel dolore. Qui, finalmente, il franchise di Scream le dà lo spazio per parlare del suo trauma al di fuori dei luoghi comuni. Nel tentativo di salvare Tatum, Sidney sta elaborando la perdita della sua amica e sta arrivando a capire come può condividere questa parte orribile della sua vita con sua figlia in modo curativo.

La morte non viene presa alla leggera Urla 7anche se le uccisioni diventano scandalose. Quando il franchise arrivò Urla 3ha iniziato a cedere a un brutto cliché slasher: rendere la maggior parte delle vittime antipatiche prima che muoiano. Presumibilmente, è così che il pubblico può godersi lo spettacolo violento, piuttosto che rattristarsi quando il numero dei morti aumenta. In Urla 3questa serie è diventata improvvisamente misogina, con un’attrice bionda (Jenny McCarthy) che viene dipinta come “fastidiosa” prima di essere massacrata, poi una dolce ingenua (Emily Mortimer) che, prima di essere uccisa, viene svergognata per essere andata a letto con un produttore per ottenere il ruolo di Sidney in Pugnalata 3. (Vedi anche l’agente PR perfidamente opportunista di Alison Brie in Urla 4.)

Courteney Cox, a sinistra, e Neve Campbell sono le star di “Scream 7” della Paramount Photos e Spyglass Media Group.
Credito: Paramount Photos

In Urla 7, Williamson e i suoi co-autori offrono una raccolta di ragazzi vivaci, divertenti, eccentrici e inquietanti. Sono distintivi e non vengono eliminati casualmente, ma vengono brutalmente uccisi. Ciò riflette il primo movie, che non si prendeva così sul serio. Quando il franchise è passato di mano ai registi Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett Urla 5 e 6, il rimuginare della nuova eroina (Melissa Barrera) sul fatto di essere la prole di Billy Loomis ha trascinato il franchise in un terreno soffocante e cupo.

In questo modo, Urla 7 è un ritorno alla forma. Tra il sollievo comico dei gemelli Meeks-Martin, l’energia irrefrenabile di Lillard e l’equipaggio cinetico di nuovi adolescenti (tra cui McKenna Grace, Asa Germann, Celeste O’Connor e Sam Rechner), c’è una leggerezza che rende questo movie selvaggiamente e impenitentemente divertente. Questa frivolezza contrasta ancora più nettamente con le intense scene di uccisione, rendendo le loro pugnalate ancora più forti. Poi, i primi piani sulle viscere rovesciate e sui volti distrutti non lasciano sfuggire l’impatto. Ogni perdita è sensazionalmente spaventosa, creando tensione e anticipazione per la giustizia vigilante, in stile Remaining Lady. (Vai a prenderli, Sid!)

In poche parole, ero euforico Urla 7. Williamson ha esaminato in modo intelligente l’intero franchise, lavorando sulla tradizione – e persino sulle teorie dei fan – dove appropriato. Ma il suo movie non ne sembra appesantito. Ha realizzato uccisioni selvagge, un metamonologo sulle convenzioni dell’orrore e abbastanza sollievo comico da rendere questo sequel una diabolica corsa sulle montagne russe – del tipo che spinge il pubblico a sussultare, urlare, ridacchiare e persino urlare ai personaggi sullo schermo come se potessimo aiutarli.

Come qualcuno che conta da tempo Grido essendo il migliore del gruppo, desideravo un sequel che riprendesse quella sensazione di scoperta ma condividesse anche il mio affetto per il primo movie. Urla 7 lo fa, rendendo omaggio senza essere obbligato alle aspettative del pubblico o alla tradizione costrittiva. Incredibilmente, Williams ci regala una ricca dose di nostalgia e uova di Pasqua fornendo allo stesso tempo nuove idee, strane rivelazioni e freschi brividi.

Alla effective, Urla 7 potrebbe non essere il migliore del gruppo, ma ci va molto vicino.

Urla 7 uscirà solo nelle sale il 27 febbraio.