IOimmagina una canzone sul rumoroso centro di Amsterdam che si trasforma magicamente in cioccolato, spingendo i bambini a impazzire e mangiarlo. L’edificio poi si scioglie, una volta preso il treno da Amsterdam Lelylaan a Haarlemmermeer. Questa è la storia di Amsterdam è aperta al cioccolato (“Amsterdam è improvvisamente cioccolato”), una canzone scritta dal giovane musicista alt-pop Thor Kissing. È un esempio di un aspetto sfacciato e ribelle della cultura popolare olandese del XX secolo, ludiek (“giocosità”), che potrebbe essere nuovamente in aumento.
Il bacio è una figura centrale in un nuovo progetto che cerca di catturare cosa ludiek significa musica nel 21° secolo: due compilation intitolate Nieuwe Nederlandse Naïviteit (“Nuova ingenuità olandese”), che promuovono un gruppo disparato di artisti pop contemporanei alternativi di lingua olandese. Nell’ottobre del 2024, il primo quantity è stato lanciato in uno spartano centro giovanile in un sobborgo fuori mano di Zaandam. Il secondo quantity uscirà a marzo, nella “hip” Amsterdam.
La musica in entrambe le compilation varia molto: dall’elettro pop glitch all’alt-rock degli anni ’90 e al doomy postpunk in stile Treatment. La doppiatrice fiamminga Lila Maria de Coninck ha preso parte al lancio del 2024 e si esibisce nell’ultima compilation come parte del duo Welnu. Ama la “giocosità e l’immaginazione” della musica che “a volte non è ben pensata”, ma “sfida il modo in cui la musica e il linguaggio dovrebbero suonare e funzionare”. De Coninck cita artisti come Niek Hilkmann, Miriam Hochberg e Joris Anne, che creano coloratissimi mondi autodidatti ai margini del pop.
Molte delle canzoni hanno un carattere semplice e diretto. Anche quando sono introspettivi, vantano una qualità prometeica di “rimbalzo”. L’enigma gnomico del calciatore Johan Cruyff, Elk nadeel heb z’n voordeel (“Ogni svantaggio ha il suo vantaggio”) riecheggia nello spirito nel banger alt-gabber di Domtuig e Fortunate Fonz III, Allen verloren (inizia aperta) (“Tutto perduto, ricominciare da capo”), o advert Amsterdam, dalla band di Zaandam Tupperwr3. Il loro inno a una città con buone reti di trasporti, una popolazione altamente istruita e menu con “immagini dei pasti per ogni piatto!”, Può essere delicatamente satirico, ma contrasta con il consenso popolare su Amsterdam come un posto spiacevolmente sovraffollato e costoso in cui vivere.
Le radici storiche del ludiek I concetti sono contenuti nell’opera del 1938 Homo Ludens, dell’accademico olandese Johan Huizinga, che vedeva il gioco come la chiave dello sviluppo sociale umano. Ludiek ha fatto scalpore per la prima volta nella coscienza pubblica olandese con il movimento di protesta anarchico Provo negli anni ’60 e, nei decenni successivi, ha preso in giro la società olandese tradizionale. Arte e efficiency erano un unico canale: il provocatore culturale Wim T. Schippers, advert esempio, realizzava enormi sculture pubbliche di sterco. La televisione period un’altra, e generava spettacoli come l’assurdo Jiskefeto il programma per bambini Erwassus, che raccontava favole utilizzando la cultura gabber..
Se c’è un carattere specificamente “olandese”. ludiekpotrebbe essere un tipo di giocosità sbarazzina e versatile. La sua teatralità non cerca di imporre critiche politiche più forti, a differenza di equivalenti europei simili come Monty Python o dada. Per quanto goffo, ludiek di solito postula nozioni di modi di vita inclusivi e più gradevoli.
L’organizzatore dietro Nieuwe Nederlandse Naïviteit è Joost Weemhoff. Un uomo simpatico sulla cinquantina, Weemhoff lavora con “adolescenti difficili” nell’istruzione secondaria preprofessionale. Canta anche in Tupperwr3. Ci incontriamo per un caffè a Zaandam. Ne parla calorosamente ludieke l’Amsterdam “sporca, rumorosa e puzzolente” dei primi anni ’80, dove, da ragazzo, ha vissuto l’esplosione del punk. Ciò che rimase nella testa di Weemhoff fu un appello punk: Wij make Onze Eigen Wereld (“Creeremo il nostro mondo”).
La maggior parte della nuova generazione di artisti sono giovani, bianchi, appartenenti alla classe media e con prospettive progressiste. Ma a loro piace riflettere anche su ciò che non si adatta a un Paese sempre più omogeneo. Weemhoff vide nel loro lavoro un eclettismo che offriva idee più ampie di autonomia e libertà. Ma soprattutto, Weemhoff voleva che Nieuwe Nederlandse Naïviteit si allontanasse dagli “customary di comportamento”, come la “pretenziosità maschile” che trova fin troppo diffusa nell’industria musicale olandese. Vuole che il progetto rimanga “modesto e democratico” nella sua natura e ammette che c’è un forte carattere protestante olandese nella sua impresa, dalla quale non ha guadagnato “nemmeno un centesimo”.
Il personaggio protestante menzionato da Weemhoff evoca anche l’inno olandese alla correttezza sociale: Doe maar gewoon, wees maar gewoon Jezelf (“Comportati normalmente, sii te stesso”), il che suggerisce che cantare in olandese non è una brutta cosa: un’thought che va contro la saggezza pop comunemente accettata. Weemhoff chiede: “Perché dovere canti in inglese oggigiorno?” La scena musicale pop olandese, a suo avviso, ha sempre contenuto una inespressa “gratitudine verso i nostri liberatori americani”, rafforzata da una continua sete per le tendenze musicali anglo-americane. Ne conseguiva che per un gruppo olandese period comodo cantare in inglese.
“E c’è qualcosa di molto pretenzioso in questa thought”, cube Weemhoff. . “Se canti in olandese, devi essere poetico, come Boudewijn de Groot, o sentimentale, o addirittura volgare. Ma la tua musica non sarebbe mai stata ‘veramente cool’ o internazionale, come quella britannica o americana.”
Regole poco cool, adesso? Può sembrare così. Il cantante esoterico di Buurtbeheer, Jacco Weener (di solito indossa una “veste magica” fatta in casa), esorterà i suoi giovani coetanei a “rispettare i nostri veterani!” Kwartet Niek Hilkmann parla delle difficoltà nel mantenere un lotto pubblico. Altri fanno riferimento advert aspetti della vita quotidiana come il tempo grigio, le pause caffè al lavoro o, nel caso del brano splenetico di Miriam Hochberg, Anti-rookbeleid (“Politica antifumo”), spiega la crescente frustrazione che prova nel non poter fumare cicche in pubblico. Significativi olandesi della vita di strada in by way of di estinzione come il snoep-en tabakswinkel(negozio di dolciumi e sigarette) o il locale Chin. Spec. ind. Il resto (il cibo da asporto cinese) a volte appare nel materiale promozionale.
Questa musica riflette una forma di nostalgia scontenta, persino reazionaria? L’argomento e l’estetica a volte riecheggiano la frase generica: Vroeger period tutto migliore (“Tutto period meglio prima”), che attualmente ha connotazioni con le proteste – spesso con una svolta a destra – contro governi irresponsabili, diritti degli agricoltori e richiedenti asilo. Ma, come Weemhoff tiene a sottolineare, le cose a volte andavano meglio: cose, inoltre, che riflettevano uno Stato più tollerante e progressista. Le sue esperienze come insegnante di scuola elementare negli anni ’90 coincisero con la progressiva perdita dell’ampia educazione allora ricevuta dai bambini più piccoli, che comprendeva lezioni di artigianato e arte e responsabilità sociale. “Ora non rimane più niente di tutto questo: solo materie finalizzate a ottenere voti”, cube.
Weemhoff ritiene che il paese sia diventato steenrijk (“ricchi sfondati”), ma anche un po’ intollerante nella prospettiva. Vuole che la sfrontatezza del progetto Nieuwe Nederlandse Naïviteit riproponga la ribellione olandese verso fini più progressisti. Il modo in cui Jacco Weener indossa una tunica magica e lancia slogan, advert esempio, riflette direttamente le azioni shock di Robert Jasper Grootveld dei primi anni ’60. Al lancio dell’album abbiamo visto Teuntje, un ragazzo vestito da scheletro, cantare: “Hai il cancro alle gambe a causa delle armi nucleari” su una colonna sonora dolorosa suonata dai suoi genitori, Kunsttranen (“Lacrime d’arte”). Period sciocco, olandese, ingenuo e audace: un perfetto esempio di modernità ludiek come pietra di paragone per un individualismo più espressivo, interrogativo e inclusivo.










