Grazie a Dangerous Bunny, è stato un mese eccezionale per noi portoricani.
Uscendo dalla scia della sua storia emotiva Vincita di un Grammy come album dell’anno, che ha reso la prima volta che un album tutto in lingua spagnola ha vinto la categoria, Dangerous Bunny ha continuato a fare passi da gigante domenica con il suo Prestazione dell’intervallo del Tremendous Bowl.
Come latini negli Stati Uniti, stiamo ancora lottando per essere adeguatamente e proporzionatamente rappresentati a Hollywood, in politica e nell’industria musicale, dove gli artisti latini sono stati storicamente inscatolati in ruoli minori, limitati a vetrine esotiche nel panorama dominato dagli anglofoni del pop americano. Ma attraverso Dangerous Bunny, Porto Rico ha avuto qualcosa da dire: ha sfruttato il suo potere da star unico con la sua opera magnum che definisce lo zeitgeist, il suo album del 2025 “Debí Tirar Más Fotos”. Poi, al Tremendous Bowl, ha utilizzato una piattaforma solitamente riservata agli spettacoli ampollosi del patriottismo statunitense per garantire che Porto Rico, insieme a molte altre nazioni e territori che compongono le Americhe, venissero celebrati, anche se siamo abitualmente denigrati dai conservatori americani.
Lo sport ha una ricca storia a Porto Rico, dalla boxe al baseball, ma con l’eccezione della domenica del Tremendous Bowl, il soccer americano in genere non ci raggiunge. I miei genitori, che non hanno mai guardato una partita di calcio in vita loro, guardavano con entusiasmo a casa sull’isola, mentre io, a più di mille miglia di distanza, guardavo dal mio gelido appartamento di New York con il mio compagno, desiderando che ci stessimo crogiolando nel calore dell’Isla Del Encanto. Ma non importava da dove guardavamo, poiché i boricua – e i latini – erano uniti.
(Eric Thayer/Los Angeles Occasions)
Le storie di Instagram sul mio feed erano piene di portoricani e altri latini che organizzavano watch occasion, godendosi questo tanto necessario momento di pura gioia durante un periodo insidioso in cui parlare nella nostra lingua madre o essere una persona dalla pelle scura è un fattore di rischio sufficiente per essere rapiti dall’ICE. Avendo avuto il privilegio di vedere Dangerous Bunny al Choliseo durante la sua residenza a San Juan lo scorso agosto, sapevo che questa esibizione non solo sarebbe stata un omaggio di grande impatto alla mia isola, ma lo spettacolo dell’intervallo del Tremendous Bowl portava un messaggio di fondo e di sfida: non importa quanto i conservatori sostengano l’odio e la paura nei confronti dei latini e degli immigrati, nulla ci impedirà di essere orgogliosi delle nostre radici.
E la efficiency di Dangerous Bunny è letteralmente iniziata direttamente dalle radici. Il Levi’s Stadium è stato trasformato in un labirintico campo di canna da zucchero, forse come un cenno alla Central San Vicente, la prima raffineria di canna da zucchero a Porto Rico, fondata nel 1873 a Vega Baja, città natale di Dangerous Bunny. Advert aprire lo spettacolo è stato un chitarrista acustico che indossava il tradizionale abbigliamento jíbaro: una cannuccia pava cappello e lino bianco – le cui parole, “Qué rico es ser Latino”, stabilì una solidarietà immediata con i latini di tutto il mondo.
Mentre si lanciava nel suo successo dembow-trap del 2022, “Titi Me Preguntó”, Dangerous Bunny ha accompagnato le telecamere attraverso il campo di canna da zucchero improvvisato, coltivato da ballerini vestiti da jíbaros. Period vestito con un completo completamente bianco personalizzato, con una maglia che portava il cognome di sua madre, Ocasio, e il numero 64, che è il numero suo zio una volta indossava come giocatore di football.
Il set di Dangerous Bunny è stato allestito con molte scene della vita operaia di Porto Rico: una bancarella di cocco, un piraguero, vecchi che giocano a domino, manicure, cattivi, operai edili e un gioielliere che riacquista “oro y plata”. Queste scene servivano a ricordare che la musica portoricana non period creata da e per l’élite, ma forgiata da persone comuni con risorse limitate.
Tutto nello spettacolo strizzava l’occhio al Porto Rico in cui sono cresciuto: dalle gonne indossate dai ballerini di riserva, che ricordavano Taíno taparrabosalle reti elettriche capricciose e al garitta, o la torre di avvistamento ispirata alla Vecchia San Juan. Durante la sequenza del matrimonio messo in scena, mi sono vista nella bambina stanca che sonnecchiava su due sedie, aspettando che gli adulti finissero la festa in modo da poter tornare a casa nel mio letto.
Avevamo visto la famosa casa tempestata di stelle, o il casitasia nella sua residenza a San Juan che nel tour internazionale, che è stato debitamente riportato per lo spettacolo dell’intervallo. L’edizione del Tremendous Bowl della casita period piena di icone della cultura pop Latinx come Cardi B, Pedro Pascal, Jessica Alba, Karol G, Ronald Acuña Jr. e Younger Miko. Ma c’period un altro set che period vitale per questa efficiency: uno sfondo di New York Metropolis che comprendeva una bodega, un barbiere e un bar modellato sul Toñitas, un famoso membership sociale caraibico a Williamsburg, Brooklyn.
Dangerous Bunny non solo ha nominato Toñitas in “NUEVAYoL”, ma la sua proprietaria e omonima, María Antonia “Toñita” Cay, ha fatto un cameo durante lo spettacolo dell’intervallo da dietro il bar, servendogli un shot. Dagli anni ’70, Toñitas è diventato un simbolo di resistenza in mezzo alla crescente gentrificazione del quartiere, dove le attività commerciali possedute da persone di colore sono state chiuse e i residenti di lunga information di Williamsburg sono stati cacciati da esorbitanti aumenti degli affitti. È uno spazio raro e sicuro per i latini in città, uno spazio in cui chiunque è il benvenuto, ma inequivocabilmente nostro. Essendo uno dei tanti portoricani che si sono trasferiti a New York Metropolis, ha significato molto che Dangerous Bunny abbia reso omaggio ai boricua della diaspora, dimostrando che questo momento è anche per coloro che portano il nostro orgoglio lontano da casa.
Eppure, a differenza della prima apparizione di Dangerous Bunny al Tremendous Bowl – nel 2020 per la efficiency congiunta di Shakira e Jennifer Lopez – questa non è stata una faccenda tutta latinx. Woman Gaga, che ha condiviso un momento toccante con Benito ai Grammy, è emersa per una sorprendente interpretazione in salsa del suo successo collaborato con Bruno Mars, “Die With a Smile”, accompagnata da Los Sobrinos. Ha fatto un cenno all’isola con una spilla di un Flor de Maga, il fiore nazionale di Porto Rico.
(Lynne Sladky/Related Press)
Anche se sembra una perdita omettere Bruno Mars (che è di origine portoricana), è comprensibile il motivo per cui Dangerous Bunny ha scelto Woman Gaga come unica persona non latinx advert esibirsi durante il set. Non solo Dangerous Bunny è lui stesso un fan di lunga information di Gaga, ma entrambi hanno usato le loro piattaforme per difendere i diritti dei trans e dei queer. È evidente che sente un’affinità con Dangerous Bunny non solo per aver dedicato la sua carriera alla lotta per i suoi stessi diritti, ma anche per aver creato opportunità per le persone emarginate di fronte alla reazione conservatrice. Mentre parlava alla stampa dopo i Grammy, period entusiasta di quanto siamo fortunati advert avere un chief musicale come Dangerous Bunny che parla di “ciò che è vero e ciò che è giusto”.
Sorprendentemente, però, uno dei momenti politici più potenti dello spettacolo dell’intervallo non è arrivato da Dangerous Bunny, ma piuttosto da un’altra icona portoricana: Ricky Martin.
Martin, che si è fatto un nome familiare negli Stati Uniti con canzoni in lingua inglese come “Livin’ La Vida Loca” e “She Bangs”, non ha mai cercato di atteggiarsi a rivoluzionario. Ma seduto su una sedia di plastica modellata sul “DTMF”, ha cantato un’appassionata interpretazione della canzone di protesta di Dangerous Bunny “Lo Que Le Pasó a Hawaii” – in cui avverte che Porto Rico potrebbe subire lo stesso imbiancamento che le Hawaii hanno subito quando sono diventate uno stato americano, citando la privatizzazione delle nostre spiagge e la gentrificazione delle nostre città natali come minacce all’eredità della nostra cultura.
Vedere Dangerous Bunny emergere con la nostra bandiera originale pochi istanti dopo non ha fatto altro che spingere ulteriormente il sentimento indipendentista; intrecciata in una tonalità di celeste, questa versione della bandiera portoricana fu creata per rappresentare l’indipendenza dell’isola dalla Spagna, ma fu messa fuori legge dal 1898 al 1957 quando l’isola divenne territorio degli Stati Uniti.
Dangerous Bunny porta la bandiera portoricana originale domenica durante lo spettacolo dell’intervallo del Tremendous Bowl LX al Levi’s Stadium di Santa Clara, in California.
(Eric Thayer/Los Angeles Occasions)
Lo spettatore medio del Tremendous Bowl potrebbe non conoscere la bandiera azzurra o comprendere le parole dietro la canzone straziante sui pericoli di essere una colonia. Ma per quei portoricani nativi che guardavano, è stato un ricordo trionfante di Porto Rico non si vende. Non è un paradiso fiscale per i gringos, né è una “isola galleggiante di spazzatura”; è un gioiello che deve essere coltivato per le generazioni a venire. E per i portoricani come me, questo non sarà mai raggiunto attraverso la statualità degli Stati Uniti.
Poiché Porto Rico è una colonia, i suoi cittadini non possono votare alle elezioni presidenziali, ma il paese è comunque influenzato dal governo degli Stati Uniti. Il governatore dell’isola, Jenniffer González Colón, è un convinto sostenitore del presidente Trump che promuove valori conservatori, come il divieto di remedy di genere per i trans portoricani sotto i 21 anni e l’approvazione di una legge che garantisce la personalità ai feti fin dal concepimento. È stato difficile per i portoricani sentirsi ascoltati quando siamo intrappolati in una situazione politica che non avevamo chiesto.
Quando Dangerous Bunny è stato annunciato come artista di quest’anno, i conservatori hanno espresso la loro opposizione su Fox Information e sui social media, designando se stessi come i veri giudici di chi è “abbastanza americano” per esibirsi al Tremendous Bowl. Apparentemente si sono dimenticati che gli Stati Uniti hanno occupato Porto Rico per oltre un secolo e che esibirsi in una lingua diversa dall’inglese non rende Dangerous Bunny meno cittadino di questo paese.
La destra ha provato, senza riuscirci, advert attirare l’attenzione altrove, con il gruppo conservatore Turning Level USA che ha organizzato un “All-American Halftime Present” con protagonista Child Rock e con esibizioni aggiuntive di artisti nation amici del MAGA come Brantley Gilbert, Lee Brice e Gabby Barrett. Anche se ha attirato 6,1 milioni di spettatori simultanei, quel numero impallidisce in confronto ai 135 milioni di spettatori che si sono sintonizzati per lo spettacolo dell’intervallo di Dangerous Bunny, secondo i rapporti iniziali di NBC e CBS Information.
Ma c’è stato un momento durante lo spettacolo che mi è rimasto impresso, quando Dangerous Bunny ha tenuto un appassionato discorso motivazionale in spagnolo, esortando il pubblico a riconoscere il proprio valore.
“Mi chiamo Benito Antonio Martínez Ocasio. E sono qui al Tremendous Bowl 60 perché non ho mai smesso di credere in me stesso – e anche tu dovresti credere in te stesso”, ha detto in spagnolo. “Sei più prezioso di quanto pensi. Credici.”
Mentre gli agenti del governo federale continuano a rapire gli immigrati e a metterli in quelli che sono diventati di fatto campi di concentramento – rubando la dignità di coloro che hanno lasciato le loro case alla ricerca di una vita migliore, solo per rendere inutili il loro duro lavoro e la loro assimilazione – lo spettacolo di Dangerous Bunny a metà tempo sembra un appello a renderci ancora più forti e orgogliosi. Gli Stati Uniti non possono più negare a noi portoricani e latini il nostro valore; è ora che ci comportiamo di conseguenza. È ora di andare avanti con amore per noi stessi e per le nostre comunità, non importa quanto odio e paura cerchino di insinuarsi in noi.
Dopotutto, come ha detto Dangerous Bunny durante lo spettacolo dell’intervallo: “L’unica cosa più potente dell’odio è l’amore”.
