HC’è una cura abbastanza insopportabile dei problemi del primo mondo con protagonista Amy Adams della sceneggiatrice Kata Wéber e suo marito, il regista Kornél Mundruczó. Sono cineasti che in passato ci hanno fornito materiale stimolante e interessante; ora ruotano attorno a un racconto solenne e narcisistico, espresso in una retorica di auto-perdono e auto-adorazione, incentrato su artisti della classe medio-alta negli Stati Uniti, desiderosi di benessere e recupero nella loro adorabile casa di Cape Cod. È un movie che invita il pubblico a credere nel presunto talento e nell’importanza dei suoi personaggi artistici, e anche a estendere un’empatia sottomessa alle loro ferite psichiche intergenerazionali.
Adams interpreta Laura, la figlia adulta di un presunto brillante direttore di una compagnia di danza, ora morta e ricordata in scorci epifanici di ricordi d’infanzia, un genio che aveva capelli grigi tagliati corti, un collo alto nero e alcolismo funzionante. Laura ha ereditato la sua passione per la danza e l’alcol, e ora gestisce la sua compagnia di fama mondiale con mano incerta; è appena tornata dalla riabilitazione dopo aver guidato in stato di ebbrezza e aver avuto un incidente mentre il suo giovane figlio Felix (Redding Munsell) period in macchina. Grazie al cielo non si sono fatti male! Puoi trascorrere l’intero movie aspettandoti un flashback su questo evento drammatico che potrebbe mostrare Laura in cattiva luce – o interessante. Ma no.
Vergogna, guarigione e crescita personale in un ambiente incantevole sono all’ordine del giorno. Il marito artista Martin (Murray Bartlett) – dovremmo credere che i suoi dipinti siano belli – è arrabbiato ma preoccupato, e la loro figlia adolescente Josie (Chloe East) (anche lei una ballerina di grande talento ovviamente) è arrabbiata e ferita. Il ricco amico George (Rainn Wilson), uno sponsor commerciale dell’azienda, fornisce la coppia arrabbiata ma preoccupata, mentre l’arguto assistente homosexual di Laura, Peter (Dan Levy), è arrabbiato e preoccupato per il modo in cui ha trascurato l’azienda durante il suo periodo di riabilitazione segreto. Martin aveva affermato che la sua assenza period dovuta a un viaggio di ricerca tra i ballerini indigeni di Bali, un tocco che in un movie meno privo di senso dell’umorismo avrebbe potuto generare qualche intrattenimento occasionale.
La primissima vista che abbiamo del volto di Adams è un primo piano della sua espressione di dignitosa sofferenza e conoscenza di sé mentre partecipa a una sessione di terapia con percussioni del tutto assurda. È fondamentalmente l’espressione facciale predefinita per l’intero movie: riderà o (advert un certo punto) piangerà con mortificazione – avendo ancora una volta trascurato il benessere di Felix, permettendogli di essere punto dalle meduse e dovendo essere aiutato da un tossicodipendente in by way of di guarigione che ora fa volare gli aquiloni sulla spiaggia. Ma fondamentalmente è la stessa espressione mortalmente seria e solenne, che è così lontana dalle efficiency brillanti e vivaci per cui Adams è noto. E per finire, hanno preoccupazioni economiche (non come le conoscono gli altri mortali) e potrebbero dover – sussultare! – vendere la bella casa di Cape Cod.
Questi noiosi compiacenti perseguono i loro problemi fino a raggiungere una quasi-catarsi poco interessante – e Laura e Josie effettivamente fanno qualche danza moderna improvvisata insieme sulla spiaggia. È uno spettacolo scomodo.
