Recensione del movie “Redux Redux”: il thriller vendicativo muscoloso e multidimensionale mantiene la fantascienza indipendente in forma

Kevin e Matthew McManus tornano con Redux Reduxil loro terzo lungometraggio dopo Re funebri E Il suono di Block Islande il movie si fa immediatamente notare con quel tipo di carisma essenziale che la fantascienza indipendente spesso promette ma raramente sostiene. La loro sorella Michaela McManus è protagonista del movie nei panni di Irene Kelly, una madre che ha trascorso anni attraversando universi paralleli per rintracciare Neville, l’uomo che ha rapito e ucciso sua figlia Anna. La premessa ha la propulsione di un thriller di vendetta e allo stesso tempo suggerisce un’indagine più approfondita. In questo senso il movie si allinea con una recente serie di fantascienza indipendente di alto concetto come quella di Brandon Cronenberg. Possessoreo di Max Barbakow Palm Springse persino quello di Andrew Patterson L’immensità della notteche collocano le loro premesse speculative in studi intimi sui personaggi e in una narrazione strettamente controllata.

I minuti iniziali stabiliscono il ritmo del movie con brutale efficienza. Irene guarda con calma un uomo legato bruciare vivo, la sua espressione priva di trionfo mentre l’intertitolo appare sullo sfondo. Il movie rivela presto che questa esecuzione rappresenta solo una tappa di una routine che ha ripetuto centinaia o forse migliaia di volte. Una macchina d’acciaio a forma di bara le permette di saltare tra realtà in cui Neville esiste in forme leggermente alterate, sebbene lavori principalmente in un ristorante locale come cuoco. In ciascuno di essi, Irene di solito lo segue nella sua inquietante casa di periferia, uccidendolo in variazioni procedurali che offrono poca catarsi. L’apertura termina con un feroce inseguimento in macchina che stabilisce la fisicità di Irene prima di stabilizzarsi in uno schema di sorveglianza, violenza e fuga che rivela gradualmente la vacuità della sua missione.

I fratelli McManus fondano il loro multiverso su un realismo quasi ostinato che mantiene il movie tattile anche se la sua premessa vira verso una congettura. Ogni nuova sequenza temporale sembra quasi identica alla precedente, con piccoli aggiustamenti che si ripercuotono sui piani di Irene, come una tazza di caffè che cambia colore o una cameriera che ricorda una conversazione in modo diverso. Questo approccio trasforma il multiverso da spettacolo in una digicam a pressione Giorno della marmottaloop narrativo in stile. La cinematografia widescreen di Alan Gwizdowski indugia su diner, motel lungo la strada e parcheggi semiilluminati della periferia di Los Angeles, mentre la colonna sonora carica di synth di Paul Koch avanza con un ritmo costante.

La storia trova una gradita scossa di elettricità quando Irene si imbatte in Mia, un’adolescente in fuga che avrebbe dovuto diventare il prossimo macabro progetto di Neville. Stella Marcus la interpreta con la fragile sfida che deriva da troppe famiglie affidatarie e da troppa poca pazienza per l’autorità, e il movie cambia prontamente marcia quando Irene acquisisce un passeggero riluttante che si rifiuta di sedersi tranquillamente sul sedile del passeggero di un tour di vendetta nel multiverso. Ciò che segue assume gradualmente la forma di un highway film mentre la coppia attraversa le linee temporali schivando la polizia, i criminali opportunisti e il disagio generale di esistere in luoghi in cui Irene ha già ucciso qualcuno. Il loro itinerario comprende varie deviazioni oscure e presenta conversazioni sulla sopravvivenza che si svolgono tra esplosioni di violenza improvvisa. Una sequenza suona come un thriller poliziesco hard-boiled quando Irene negozia con i contrabbandieri sul nucleo di carburante che mantiene in funzione la sua tramoggia dimensionale a forma di bara. Un altro scivola verso un dramma familiare inquieto mentre spiega, con la chiarezza esausta di qualcuno che ha fatto i conti troppe volte, quanti Neville ha già seppellito nel multiverso. La scrittura percorre questi perni tonali con mano ferma, anche se su tutto aleggia una vena di umorismo macabro che rende il ciclo infinito di vendetta di Irene con una cupa ironia.

Un’immagine da ‘Redux Redux’ | Credito fotografico: Mothership Movement Photos

Sotto l’opera di genere c’è qualche commento su come la violenza diventa ritualizzata in assenza di sbocchi perché il dolore possa elaborarsi. Irene continua a uccidere Neville perché ogni nuovo universo porta con sé la debole speranza che Anna possa essere ancora viva da qualche parte, ma ogni fallimento la spinge sempre più in una routine che priva di significato l’atto di vendetta. Mia interrompe quel ciclo attraverso la pura presenza. Rappresenta una vita che Irene può ancora proteggere, che trasforma la missione da punizione a responsabilità. Il loro legame si sviluppa attraverso un trauma condiviso piuttosto che attraverso un sentimentalismo sdolcinato, e il movie permette a quella connessione di evolversi organicamente. La sequenza culminante che coinvolge un lago, una trappola per orsi e lo scontro finale di Neville costringe entrambi i personaggi advert affrontare il costo di rimanere all’interno di questo ciclo.

Redux Redux offre un rinfrescante senso delle proporzioni nel campo rapidamente affollato della narrazione del multiverso. I fratelli McManus mostrano poco interesse per la corsa agli armamenti spettacolari o per la ginnastica della continuità che hanno trasformato i grandi franchise degli studios in intricati diagrammi di flusso, trattando invece il multiverso come uno strumento narrativo per esaminare una singola ferita emotiva. L’approccio riecheggia l’intimità che ha alimentato la vincita dell’Oscar di Daniel Kwan e Daniel Scheinert Tutto ovunque e tutto in una voltadove le possibilità cosmiche alla fantastic tornavano alle fragili relazioni al centro della storia. I fratelli McManus raggiungono un’intuizione simile attraverso la pura grinta piuttosto che qualsiasi assurdo massimalismo perché le realtà infinite hanno un fascino limitato quando le persone che le abitano rimangono ostinatamente prive di interesse.

Redux Redux è presentato in anteprima al Purple Lorry Movie Competition che si terrà dal 13 al 15 marzo 2026 a Mumbai