GUillermo del Toro ha trascorso la sua carriera umanizzando i mostri, una volta chiamati loro “santi patroni della nostra beata imperfezione”quindi il suo adattamento di Frankenstein sarebbe sempre stato un incontro perfetto. L’appassionato progetto del regista messicano trasforma il famoso romanzo di Mary Shelley sui pericoli dell’arroganza e del ruolo di Dio in un racconto toccante sul trauma generazionale, sull’abbandono dei genitori e sul potere curativo del perdono. È una storia realizzata meticolosamente, visivamente sontuosa e raccontata con forza, che merita di portare a casa l’Oscar per il miglior movie.
Ma non sarà facile. Il fantasy gotico fonde perfettamente horror, fantascienza e melodramma nella sua opulenta rivisitazione; qui Oscar Isaac interpreta l’eccentrico scienziato, Victor, che porta in vita un’enorme creatura (Jacob Elordi) composta da parti di cadaveri. Fantasy, horror e fantascienza, però, sono generi che notoriamente non ottengono buoni risultati agli Academy Awards, a parte nelle categorie tecniche. Sì, Del Toro è uno dei pochi registi a ottenere un Oscar per il miglior movie per un movie fantasy/fantascienza nel 2018 per la sua storia d’amore con gli anfibi, La forma dell’acqua, ma quella vittoria è stata un’eccezione, non la regola.
Chiaramente, ha il suo bel da fare. Ma c’è così tanto da amare nell’adattamento di Del Toro. Come gli altri suoi movie, Frankenstein è una macabra meraviglia da vedere; stanze oscure in squallidi grandi edifici, illuminati da candele o da un tramonto dorato apparentemente infinito, pieni di macabri cadaveri smembrati, con la pelle parzialmente staccata. Elordi, che trascorreva fino a ten ore al giorno sulla poltrona del trucco, si trasforma in una creatura che assomiglia più a un cadavere meditabondo che a un orco grottesco. Mentre Mia Goth nei panni di Elizabeth, la fidanzata dal cuore gentile del fratello di Victor, è la solitaria scintilla di speranza nel movie, letteralmente: i suoi splendidi abiti ispirati agli insetti (che si spera faranno vincere alla costumista Kate Hawley un Oscar) appaiono come le uniche macchie di colore nel paesaggio squallido e spazzato dalla pioggia.
Del Toro usa la storia per vedere quanto possa essere dannosa la mascolinità tossica; vediamo ragazzi maltrattati trasformarsi in uomini feriti che continuano a perpetuare la stessa sofferenza, mentre l’ego dilagante di Victor segna il destino di tutti coloro che lo circondano. La Creatura, un personaggio moralmente ambiguo nel libro, qui è molto più comprensivo. Elordi è il cuore tenero e pulsante del movie: la sua creatura è sensibile, compassionevole e desidera disperatamente essere amata dal suo creatore. Non è lui il vero mostro, è l’abuso generazionale che si scatena distruggendo famiglie e corrompendo le relazioni. Il messaggio di Frankenstein – che dobbiamo connetterci piuttosto che allontanarci dalle nostre famiglie divise – sembra più attuale che mai.
Elordi è in lizza per il miglior attore non protagonista e ha più che guadagnato quel riconoscimento con il modo abile con cui cattura le emozioni contrastanti di un bambino rifiutato; diviso tra un desiderio innocente di legarsi e la rabbia furiosa per essere stato respinto. C’è anche un ottimo lavoro da parte di Isaac nei panni di Victor, che interpreta lo scienziato vanitoso con un’intensità sudata, e un luminoso Goth, la cui Elizabeth si ritrova estasiata – tragicamente – dalla natura gentile della Creatura.
Ma nonostante i suoi numerosi punti di forza, quando si tratta dell’Oscar per il miglior movie, temo che Frankenstein sia ancora un outsider, proprio come la Creatura, che è costretta a badare a se stessa. Del Toro, ovviamente, ha un eccellente monitor file quando si tratta di successi agli Oscar – insieme alle sue vittorie come miglior movie e miglior regia per La forma dell’acqua, gli è stato assegnato il premio come miglior lungometraggio d’animazione per Pinocchio nel 2023. È un tesoro certificato agli Academy Awards, anche se il loro rapporto sembra essersi un po’ raffreddato – mentre Frankenstein ha ottenuto nove nomination quest’anno, un cenno come miglior regista non period tra loro in un affronto davvero eclatante.
È un chiaro segno che il percorso del movie verso la gloria degli Oscar potrebbe essere tanto difficile quanto il rapporto tra la Creatura e Victor. Solo sei movie in tutta la storia degli Academy Awards hanno vinto il premio come miglior movie senza una nomination come miglior regista: Wings, Grand Lodge, A spasso con Daisy, Argo, Inexperienced E-book e Coda. Anche se le probabilità sono contrarie, non escluderei Frankenstein per diventare il settimo movie in quella stimata lista. Come Pinocchio, Frankenstein mostra come Del Toro possa prendere una storia molto amata e reinterpretarla con il suo stile caratteristico e una narrazione profondamente empatica.
Nessuno cattura la magia del cinema come fa Del Toro: il fervido funzionamento della sua immaginazione fuori misura spesso lascia senza fiato per l’ammirazione. Frankenstein è il regista nella sua forma migliore: un adattamento bello ed emozionante che dà nuova vita e significato a una storia classica emozionandoti il cuore. Del Toro può già avere una bella collezione di statuette d’oro in casa, ma accanto a loro ce n’è un’altra per Frankenstein.
