L’artista Ako Castuera è meglio conosciuta per il suo lavoro su pluripremiato serie animata”Tempo di avventura.” Come scrittrice e artista di storyboard, ha aiutato gli intrepidi eroi Jake the Canine e Finn the Human a diventare personaggi iconici dei cartoni animati.
Sebbene abbia portato in vita sullo schermo unicorni arcobaleno volanti e un plotone di pinguini complottisti, nel curriculum di Castuera c’è molto di più che un’animazione iper-fantasiosa.
Il lavoro di Ako Castuera è spesso definito stravagante, ma lei ha la sensazione che la parola non copra la profondità della sua esperienza artistica.
(Kayla Bartkowski/Los Angeles Occasions)
Anche la creatività basata su Echo Park è a ceramista professionista i cui vasi e sculture costruiti a mano sono stati esposti al Japanese American Nationwide Museum of Artwork, all’Oxy Arts e all’Oakland Museum of Artwork.
In questa serie mettiamo in evidenza produttori e artisti indipendenti, dai soffiatori di vetro agli artisti della fibra, che creano prodotti originali a Los Angeles e dintorni.
Mentre lo studio di Castuera è pieno di giocosi ciondoli in ceramica a tema “Pee-wee’s Playhouse” e statuette antropomorfe di banane, la sua arte è altrettanto dedicata a mettere in risalto le risorse naturali della California meridionale e le popolazioni indigene, così come la sua eredità messicano-giapponese.
“‘Estrema’ è una parola che è stata applicata molto al mio lavoro. Questa non è la mia parola”, ha detto durante un recente tour dello spazio di lavoro di Monrovia che condivide con suo marito, artista Rob Satoe collega ceramista Rosie Marca.
Il lavoro di Ako Castuera è antropologico e talvolta insolito, come le sue sculture foot field. Sente anche un legame speciale con i suoi strumenti. (Kayla Bartkowski/Los Angeles Occasions)
“Non che la fantasia sia negativa, ma sento che non riesce a cogliere la sostanza di ciò con cui sento di lavorare, per quanto riguarda la profondità dell’argilla, la profondità dell’esperienza, della terra.”
Sedeva appollaiata su uno sgabello al suo banco da lavoro, usando una pietra liscia per ridurre i grumi di terra in polvere positive mentre parlava. Raccoglie la terra rossa durante le passeggiate nella natura nell’space delle montagne di San Gabriel, che si tratti del letto del fiume Arroyo Seco o delle colline di Claremont, la sua città natale.
“Questo è uno sporco speciale”, ha spiegato.
Per lei ha una presenza, una vita propria e una storia amata. Lo usa per realizzare qualsiasi cosa, dai portagioielli ai vasi geometrici decorati alle statuette di creature interrogative.
Alcune delle sue creazioni più recenti si trovano su uno scaffale di legno vicino. Sono raffigurazioni in ceramica di raganelle del Pacifico e grandi aironi, entrambi abitanti del fiume LA. Il corso d’acqua è stato per lungo tempo fonte di ispirazione per Castuera.
Il lavoro di Ako Castuera spazia dai pezzi enormi alle miniature, come queste figurine.
(Kayla Bartkowski/Los Angeles Occasions)
“Adoro il fiume LA”, ha detto. “È il mio vicino. È il mio insegnante. È un posto dove cammino e vado in bicicletta.”
Considera il fiume come una musa ispiratrice e vuole ispirare gli abitanti di Los Angeles di tutte le età advert apprezzarlo. A tal positive, tiene laboratori per giovani presso i centri artistici lungo il fiume Orologeria E Studio Souki. Inoltre il fiume è stato il “protagonista” di “Città dei fantasmi“, la serie animata Netflix vincitrice di un Emmy e celebrativa di Los Angeles da lei diretta. È nota anche per aver utilizzato parte dell’acqua per trasformare il terreno in argilla modellabile.
“Più persone vengono portate in un senso di affinità con il fiume, meglio è”, ha detto. “Perché allora pensano davvero: ‘Il fiume si prende cura di me; voglio prendermi cura del fiume.'”
Il lavoro di Castuera ha un taglio antropologico, oltre che ecologico. Advert esempio, la sua ricerca sulla California meridionale Kumeyaay E Cahuilla Le tribù indigene hanno ispirato una serie di grandi vasi modellati su questo modello ollevasi tradizionali utilizzati per la conservazione dell’acqua e dei semi. Ha intenzione di incorporare questi barattoli in un’installazione immersiva che sarà visibile al Festival delle arti di Candlewood a Borrego Springs nei mesi di marzo e aprile. E lo scorso autunno ha ospitato un evento comunitario con Divisione nomade di Los Angeles in cui ha discusso di come il suolo abbia svolto un ruolo vitale nelle società di entrambi i paesi Gabrielino-Tongva tribù di Los Angeles e Popolo Ryukyuan della nativa Okinawa di sua madre.
Trovare il punto debole in cui le tradition si uniscono è una costante fonte di motivazione per Castuera. Ha creato la sua svolta shisastatue di cani-leoni che sono luoghi comuni in tutta Okinawa. E attualmente sta lavorando a una collezione di piccole sculture che onorano i suoi legami patrilineari con Puebla, in Messico. I suoi “taco infants” sono stati ispirati da uno dei piatti più conosciuti della regione, i tacos arabiche combinano sapori del Messico e del Medio Oriente.
“Stavo pensando alla bellezza di essere in un combine vivente e a come sarebbe stato personificato”, ha detto delle piccole determine avvolte in coperte colorate simili a tortilla.
Ako Castuera produce ceramica per amore del processo, non per il prodotto finale.
(Kayla Bartkowski/Los Angeles Occasions)
Alcuni dei lavori di Castuera vengono esposti in gallerie e altri vengono venduti. Ma altrettanto spesso lo frantuma e riporta il terreno dove l’aveva trovato originariamente. È un’abitudine di creare e distruggere che ha sviluppato quando period studentessa alla Claremont Excessive College, dove ha studiato il mestiere per due semestri, senza però produrre alcun pezzo.
“Non credo che avrei potuto articolarlo a 15 anni, ma riguarda il processo di costruzione, non il processo di creazione di un prodotto. Si tratta di lavorare con il materiale, semplicemente creando lo spazio e il tempo per quella pratica”, ha detto.
“L’eccitazione e la magia riguardano davvero la scoperta dell’inaspettato. È così avvincente e mi coinvolge davvero nella vita.”
