Il Ramavatharam o Kamba Ramayanam di Kambar con quasi 10.800 versi è una delle più grandi opere letterarie del Tamil ed è una vetrina impeccabile della maestria di Kambar sulle forme poetiche come agaval, venba e adiyaar.
Il programma “L’ascesa e la caduta di Ravanan” tenutosi di recente al Narada Gana Sabha, ha visto la partecipazione degli studiosi Priya Ramachandran e Mohamed Rela e del cantante carnatico Sikkil Gurucharan con Mudikondan Ramesh alla veena (lo strumento period parte integrante della personalità di Ravana) e Akshay Ram alle percussioni. Il formato cercava di rendere Kambar accessibile attraverso esposizioni in inglese, mentre la musica trasmetteva il nucleo emotivo ed estetico del testo, aprendo così l’esperienza a un pubblico non di lingua tamil.
Questo approccio tematico si è evoluto da una precedente presentazione di versi selezionati del Kamba Ramayanam davanti al Primo Ministro Narendra Modi due anni fa. Successivamente, l’attenzione si è spostata dai versi isolati alle esplorazioni guidate dai personaggi – prima Vali e ora Ravana – attraverso la lente morale e poetica di Kambar.
Ravana, come hanno notato gli studiosi, non può essere liquidato come un antagonista convenzionale. È il discendente di Brahma, conquistatore di mondi, maestro musicista e devoto Shaivita. La sua caduta non è rappresentata né dalla sconfitta marziale né dalla maledizione divina, ma da una rottura morale. Il Ravana di Kambar viene annullato da una donna comune della sua stessa famiglia. La presentazione si è concentrata fortemente su questo singolo aspetto dell’immaginazione di Kambar: Shoorpanaka come catalizzatore della tragica discesa di Ravana, rivelando la comprensione sfumata e stratificata del poeta della fragilità umana.
La presentazione ha riguardato anche un momento decisivo del Sundara Kandam. Dopo la furia di Hanuman a Lanka e la sua cattura, Ravana si rivela in tutto il suo splendore, dieci teste impegnate in un pensiero parallelo, dal governo all’ossessione. Respinto da questa dissonanza, Hanuman assume il ruolo di insegnante, esponendo la natura di Parabrahmam, quello senza origine né wonderful, “Moolamum naduvum eerum illadhu”. La versione Surya raga del verso invoca sottilmente la dinastia solare di Rama.
Un’illustrazione di Kambar.
Altrettanto sorprendente è stato il ritorno alla prima apparizione di Ravana nell’Aranya Kandam. Qui è un sovrano in perfetto equilibrio, i deva ridotti alla servitù e il cosmo sotto i suoi piedi. Resa attraverso “Puliyin adal udaiyan” in raga Saramathi, questa scena precede l’ingresso di Sita. Poi arriva Shoorpanaka alla corte di Ravana, con il naso mozzato, segnalando il suo disfacimento. La sua storia di due asceti, che sconfissero Kharan (fratello minore di Ravana) è accolta con risate da Ravana. Lo scetticismo lascia il posto all’intrigo quando parla di Sita, “En vaayin utra kutram”, cantato in Suryasri, descrivendo lo splendore di Sita e la grazia divina.
Nel “Bagathil oruvan vaithan” di Kambar, reso in Ranjani, Ravana si chiede dove dovrebbe dimorare story bellezza: corpo, mente o anima. Qui, Kambar suggella il momento di pericolosa fantasticheria con “Karanayum marandhan”. La scelta del raga Gamanasrama da parte di Gurucharan ne approfondisce il peso e l’austerità.
La presentazione si è spostata direttamente al primo giorno di guerra a Yudha Kandam. Rama e Lakshmana arrivano pieni Vanara battaglione, preparato per una guerra prolungata. Ravana, tuttavia, entra in battaglia senza strategia o consiglio. La sua logica è fatale ma allo stesso tempo rivelatrice: se Rama viene ucciso quel giorno, la guerra finirà. Ravana combatte non come un generale, ma come un uomo guidato dal desiderio ferito.
Al tramonto, Ravana ha perso il suo carro, le armi e l’esercito. L’ordine di Rama di ritirarsi e ritornare il giorno successivo infligge una ferita più profonda della sconfitta. In “Varanam porudha marbum”, Kambar lo priva della consolazione: le zanne di elefante indossate come trofei, le spalle che sollevano l’Himalaya e la spada di Shiva non portano conforto al vainika, che supera Narada. Ambientato da Sikkil Gurucharan a Kharaharapriya (Harapriya) – il raga Ravana cantava mentre sollevava il Kailasa.
Ravana parla del potere di Rama a Malayavan: le frecce di Rama partono dall’arco come una creazione primordiale – “Urpathi aiyane okkum”, reso in Saveri, ricordando “Ramabaaṇa sauryamu” di Tyagaraja. Ravana manda Kumbhakarna in battaglia, va da Ashoka Vanam e ammette la sconfitta sulle word di “Thorpitheer” a Hindolam.
La tragedia si restringe a Indrajith. Dopo la caduta di Atikayan, Indrajith accusa Ravana, combatte con ferocia ed esaurisce ogni arma. Incapace di sopportare la distruzione di suo padre, implora il rilascio di Sita. Ravana rifiuta, questo è stato rappresentato attraverso ‘Munnaiyor irundarellam ippagai’ reso in Atana e ‘Vendrilan endra podum’, in Dharmavati. Indrajith ritorna in battaglia, guarda suo padre un’ultima volta e viene decapitato da Lakshmana.
Ravana corre sul campo di battaglia dopo aver saputo della morte di Indrajith e trova solo il braccio di suo figlio tra i cadaveri. Se lo preme sul petto e urla: “Maindavo”. Kambar cattura questo in “Sinathodum kotram”, cantato in Vasanta, la seconda metà si sposta in Vasanta Bhairavi.
Poi arriva Mandodari e in “Anjinen anjinen” dichiara che Sita, che sembra essere come il nettare, è veleno per chi non è suo marito. Le sue parole colpiscono Ravana più di qualsiasi arma. Il desiderio lascia il posto alla furia. Ravana si prepara per la sua battaglia finale. In ‘Allan sivano’ (Behag), Ravana realizza Rama come la fonte vedica, ricordando così le parole di Hanuman. brahmopadesam. Scegliendo la morte invece della resa, cade sotto la freccia di Rama. Kambar piange – “Vemmadangal vegundu” (Mayamalavagowla) – notando che nella morte, i veli rajasici e tamasici di Ravana cadono, lasciando puro sattva – egli risplende tre volte di più di quanto non fosse dopo la penitenza. Kambar descrive le frecce di Rama attraverso il verso “Mukkodi vazhnalum” reso in Senjurutti. Vedendo la caduta di Ravana, Mandodari riflette sul destino, sulla bellezza e castità – ‘Ganthayurku anianaiya’ (Pavani).
Sul campo intriso di sangue Ravana giace motionless. Rama si avvicina e, vedendo cicatrici sulla schiena, parla di codardia. Vibhishana esplode, difendendo l’eroismo di suo fratello attraverso “Aaiyiram tholinanum” in Kannada: nessun uomo potrebbe abbattere Ravana se non per il suo desiderio fatale per Sita.
Il programma è culminato in “Por magalai, kalai magalai, pugazh magalai”, quando le mani che brandivano armi, veena e fama toccavano finalmente Bhooma Devi.
Pubblicato – 9 marzo 2026 11:51 IST
