Questo articolo contiene spoiler per i primi tre episodi della seconda stagione di “The Night time Supervisor”.
Non period inevitabile che “The Night time Supervisor”, un adattamento del romanzo di spionaggio di John le Carré del 1993, avesse un seguito. Le Carré non ne ha scritto uno e la serie di sei episodi, andata in onda nel 2016, ha avuto un finale definitivo.
Ma dopo il debutto dello present, i fan hanno chiesto di più. Adoravano il meditabondo e carismatico Jonathan Pine interpretato da Tom Hiddleston, un direttore d’albergo coinvolto nel gioco delle spie dall’ufficiale dell’intelligence britannica Angela Burr (Olivia Colman). E al centro della serie c’period la dinamica parassitaria tra Pine e il suo nemico deliziosamente malizioso, un trafficante d’armi di nome Richard Onslow Roper (Hugh Laurie).
Lo spettacolo period così bello che persino l’autore della storia voleva che continuasse. Dopo la première della prima stagione al Competition Internazionale del Cinema di Berlino, Le Carré si è seduto di fronte a Hiddleston, con un luccichio negli occhi, e ha detto: “Forse ce ne dovrebbero essere altri”.
“È stata la prima volta che ne ho sentito parlare o ci ho pensato”, cube Hiddleston, parlando su Zoom insieme al regista dello spettacolo, Georgi Banks-Davies, da New York pochi giorni prima della première americana di “Il direttore della notte” Stagione 2 su Prime Video, arrivato domenica con tre episodi, 10 anni dopo la prima stagione. “Ma è stato così straordinario e stimolante venire da quell’uomo stesso. È stato allora che ho capito che poteva esserci un’opportunità.”
Il tempo passava perché nessuno voleva un seguito di minore qualità. Le Carré è morto nel 2020, lasciando il suo lavoro creativo alle remedy dei suoi figli, che guidano la società di produzione Ink Manufacturing facility. Nello stesso anno, lo sceneggiatore David Farr, autore della prima serie, ebbe una visione.
“Non volevamo affrettarci a fare qualcosa che fosse tutto stile e senza sostanza che non onorasse la verità”, cube Farr, parlando separatamente su Zoom da Londra. “C’è stato questo grande intervallo di tempo. Ma avevo un’thought molto chiara. In passato ho visto un’auto nera attraversare le colline colombiane verso un ragazzo. Sapevo chi period nell’auto e sapevo chi period il ragazzo.”
Quell’immagine si è trasformata in una scena nel secondo episodio della seconda stagione in cui un giovane Teddy Dos Santos (Diego Calva) sta aspettando suo padre, che si scopre essere nientemeno che Roper. Da lì, Farr ha dato corpo al resto della stagione, così come alla già annunciata terza stagione. Period interessato al rapporto tra padri e figli, un’ossessione di Le Carré, e al modo in cui Jonathan e Roper sarebbero rimasti invischiati tutti questi anni dopo.
Si scopre che Teddy Dos Santos ( Diego Calva ) è il figlio di Roper.
(Des Willie/Prime Video)
“Teddy si è cristallizzato molto rapidamente nella mia testa”, cube Farr. “Tutta la trama è arrivata dopo: contrabbando di armi e piani segreti per colpi di stato in Sud America. Ma l’architettura emotiva, come tendo a chiamarla, mi è venuta in mente abbastanza rapidamente. Quella narrazione di padri e figli, tradimento e amore è ciò che distingue Le Carré dallo spionaggio più convenzionale.”
“C’period un’enorme profondità nella sua thought”, aggiunge Hiddleston. “È stato un felice incidente di 10 anni trascorsi. Sono stati 10 anni incommensurabilmente complessi al mondo, che avrebbero potuto essere solo più complessi per Jonathan Pine con tutta la sua esperienza, tutta la sua curiosità, tutto il suo dolore, tutto il suo trauma e tutto il suo coraggio. “
Farr ha inviato le sceneggiature a Hiddleston nel 2023 e la pianificazione per la seconda stagione è iniziata sul serio. Il staff ha ingaggiato Banks-Davies all’inizio del 2024, impressionato dalla sua visione degli episodi. Hiddleston period particolarmente attratta dal suo desiderio di evidenziare la vulnerabilità dei personaggi, i quali presentano tutti un aspetto esteriore molto diverso dalla loro vita interiore.
“Il cuore di ogni personaggio è in qualche modo in fiamme, e tutti hanno maschere various per nasconderlo”, cube Hiddleston. “Ma Georgi continuava a voler andare sotto, scavarlo. Esplorare il fuoco, esplorare il trauma. È venuta e ha detto: ‘Questo spettacolo riguarda l’identità.’ “
“Sono affascinato da come il confine tra identità e posizione nel mondo sia molto fragile”, afferma Banks-Davies. “Sono affascinato dalla tensione su quella linea. Nel cuore dello present, period così chiaramente lì. Sono anche sempre alla ricerca di ciò che ci unisce in un momento, in particolare negli ultimi 10 anni, che è sempre più divisivo. Questi personaggi sono tutti in guerra tra loro. Si mentono a vicenda. Si ingannano a vicenda per quello che vogliono. Ma cosa li unisce… invece di allontanarli?”
La nuova stagione si apre quattro anni dopo gli eventi della prima stagione quando Jonathan e Angela si incontrano in Siria. Lì, identifica il cadavere di Roper – una rivelazione che suggerisce che il suo personaggio non farà davvero parte della seconda stagione. Dopo la sua morte, Pine si stabilisce in una vita richiesta a Londra come Alex Goodwin, un membro di un’unità di intelligence poco emozionante chiamata Night time Owls.
Angela (Olivia Colman) e Jonathan (Tom Hiddleston) si incontrano in Siria, quattro anni dopo gli eventi della prima stagione.
(Des Willie/Prime Video)
“È mezzo addormentato e gli manca chiarezza e definizione”, cube Hiddleston. “Il suo significato e il suo scopo sono stati attenuati e offuscati. È vivo solo nel suo pericolo più grande, e più i suoi piedi sono vicini al fuoco, più si sente se stesso. È dipendente dal rischio, ma anche coraggioso nel rincorrere la verità.”
Quel primo episodio è un astuto falso. Ben presto, Jonathan è sulle tracce di una cospirazione in Colombia, dove il governo britannico sembra essere coinvolto in un accordo sulle armi con Teddy. Diventa rapidamente lo spettacolo giramondo e alla ricerca del brivido che ha affascinato i fan nella prima stagione. Ci sono nuovi personaggi, tra cui Sally (Hayley Squires), la compagna di Jonathan’s Night time Owls, e Roxana Bolaños (Camila Morrone), una giovane magnate delle spedizioni in combutta con Teddy, e luoghi vivaci. Jonathan si infiltra nell’organizzazione di Teddy, fingendosi un ricco e sprezzante uomo d’affari di nome Matthew Ellis. Crede che Teddy sia la vera minaccia. Ma nei momenti finali dell’episodio 3 c’è un’altra finta finzione: Roper è vivo.
“L’thought period: dobbiamo fare la cosa classica che fanno le storie, ovvero perdere il padre affinché possa riapparire”, afferma Farr. Conferma che non c’è mai stata l’intenzione di realizzare la seconda stagione di “The Night time Supervisor” senza Laurie. “Ciò che lo fa funzionare è la sensazione di essere partiti per qualcosa di completamente nuovo”, afferma Farr. “Ma non è quello che voglio che sia questo spettacolo.”
Hiddleston lo paragona alla storia di San Giorgio e il drago. “Si definiscono a vicenda”, cube. “Alla positive della prima serie, Jonathan Pine consegna il drago di Richard Roper ai suoi rapitori. Ma dopo, è perduto. L’uccisore di draghi è perduto senza la presenza del drago a definirlo. E, allo stesso modo, Roper è ossessionato da Pine.”
Jonathan si rende conto della verità mentre si intrufola in un ristorante in collina per ascoltare una riunione. La Banks-Davies ha scelto di girare l’intera serie sul posto e ha mantenuto un ritmo sostenuto e veloce durante le riprese perché voleva che il forged sentisse la tensione durante tutto il percorso. Lei e Hiddleston avevano un motto condiviso sul set: “Non c’è tempo per l’irreale”. Grazie alla sua attenta ambientazione, l’arrivo di Roper e la reazione di Jonathan sono stati girati in soli 10 minuti.
“Ho sentito tutto ciò di cui abbiamo parlato per mesi e tutto ciò che avevamo girato fino a quel momento e tutto ciò che avevamo vissuto avvenne in quel momento”, afferma Banks-Davies. “Ci sono così tante emozioni in corso, così tante cose vengono espresse, e tutto viene trasmesso in questo modo. Ma è stato difficile portarci lì.”
Farr aggiunge: “È il momento più importante dello spettacolo in termini di tutto ciò che ne consegue”. Ha scritto nella sceneggiatura che la voce di Roper sarebbe stata ascoltata prima che Laurie fosse vista dalla telecamera. “È più spaventoso quando qualcosa non viene immediatamente compreso e visto appieno”, afferma. “Lo senti e pensi: ‘Oh, Dio, lo so [voice].’ “
Hiddleston voleva interpretare una serie di emozioni in pochi secondi. Lo descrive come un “momento di vitalità totale”. Proprio prima che le telecamere riprendessero, Banks-Davies ha detto a Hiddleston: “Il drago è vivo”.
“Dopo tutto il lavoro, period tutto quello che avevo bisogno di sentire”, cube. “Questo momento sarà memorabile per lui e sarà in grado di ricordarlo nella sua mente per il resto della sua vita. È completamente sveglio e la realtà si sta riformando intorno a lui. La sua percezione degli ultimi 10 anni, il suo senso di ciò di cui può fidarsi e di chi può fidarsi, il modo in cui ha cercato di evolvere la propria identità: il cielo sta cadendo. C’è un misto di shock, dolore, disincanto, disillusione, sorpresa e forse anche sollievo.”
Non appena Jonathan arriva in Colombia e incontra Teddy, un calcolatore in tensione alle prese con il proprio senso di isolamento, diventa sempre più se stesso. Hiddleston lo descrive come un personaggio che cerca disperatamente di sentirsi al limite. Nonostante la sua duplicità stratificata, Jonathan capisce e definisce se stesso corteggiando il rischio.
Teddy (Diego Calva), Jonathan (Tom Hiddleston) e Roxana (Camila Marrone) si avvicinano. “Questo è un personaggio che spinge il suo corpo al limite e sacrifica enormi parti di se stesso con un grande costo personale per il suo corpo e la sua anima”, cube Hiddleston di Jonathan. (Des Willie/Prime Video)
“Questo è un personaggio che spinge il suo corpo al limite e sacrifica enormi parti di se stesso con un grande costo personale per il suo corpo e la sua anima”, afferma Hiddleston. “Soffre molto dolore, ma c’è anche un grande coraggio, una grande resilienza e un’enorme vulnerabilità. Questo è ciò che apprezzo di più, questi sono scenari intensificati che non si presentano così facilmente nella mia vita ordinaria.”
“Potrei sentire che girare momenti come questo”, aggiunge Banks-Davies. “Tipo, ‘È proprio lì. Lo prenderemo?’ Tutto il nostro spettacolo esiste in quello spazio tra sicurezza e morte.
La presenza di Roper invia un effetto a catena nei restanti tre episodi. Per quanto Jonathan e Teddy siano in opposizione, sono spiriti paralleli, entrambi con rapporti complicati con Roper. Hiddleston li descrive come “uno specchio per l’altro”, anche se non riescono a capire cosa rappresentare l’uno per l’altro. E nessuno dei due sa chi sia veramente l’altra persona.
“È interessante, vero, che la mia prima immagine di lui avesse 7 anni e che questa sia rimasta impressa in lui per tutto il tempo”, cube Farr. “Questa sensazione di questo ragazzo che sta cercando qualcosa: un’affermazione, un posto nel mondo. E ha fatto cose terribili, come cube a Pine nell’episodio 3. Tutto questo period presente in quella prima immagine che avevo.”
Hiddleston aggiunge: “C’è anche una competizione, perché Roper è la figura paterna, ed entrambi hanno bisogno di lui in modi molto diversi. Teddy è un nuovo tipo di avversario perché è un suo contemporaneo. Ha questa intraprendenza e questa spietatezza, ma anche questa vulnerabilità molto aperta, che usa come arma. Si riconoscono e si vedono”.
La dinamica dei personaggi è alla base di ciò che ha attirato Banks-Davies verso la serie. “Non è importante dove sono nati, non è importante il loro standing economico, la loro religione o la loro identità culturale”, afferma. “Parla di due uomini che sono perduti, soli e solitari, e vedono in questo un’affinità. Sono uniti in questo viaggio.”
La stagione 2, che rilascerà episodi settimanalmente dopo il primo rilascio, porterà direttamente alla stagione 3, anche se nessuno dei soggetti coinvolti ne parlerà quando sarà previsto. Si spera che arrivino in meno di un decennio.
“Non sarà così lungo, lo prometto”, cube Farr. “Non posso dirti esattamente quando, perché non lo so. Ma sicuramente da nessuna parte così a lungo.”
“È stata l’emozione per noi, sapere che quando abbiamo iniziato a raccontare questa storia, sapevamo di avere 12 episodi per raccontarla, anziché solo sei”, afferma Hiddleston. “Quindi possiamo essere leggermente più coraggiosi, più ribelli e più complessi nell’architettura di quella narrazione. E non tutto deve essere legato ordinatamente in un arco. Ci sono ancora miglia da percorrere prima di dormire, per prendere in prestito da Robert Frost, e questo è emozionante. È emozionante per come finisce questa stagione, ed è emozionante per dove andremo dopo.”
