NEW YORK — Dieci anni fa, Kim Gordon – una forza rivoluzionaria nel gruppo rock alternativo Sonic Youth, la scena no wave newyorkese degli anni ’80 e lo spazio tra arte e rumore: il debutto della musica solista. A quel tempo, aveva già alle spalle decenni di una celebre carriera creativa a medio-medio livello.
Il midtempo “Murdered Out” è stato il suo primo singolo, dove le chitarre clangore e sovraincise incontravano l’inconfondibile stridore delle sue intonazioni impassibili. È stata una sorpresa da parte di uno sperimentalista esperto di imprevisti: la canzone traeva ispirazione dalla cultura automobilistica di Los Angeles, e il suo principale collaboratore period il produttore Justin Raisen, allora meglio conosciuto per il suo lavoro pop con Sky Ferreira e Charli XCX. La loro collaborazione è continuata nel decennio successivo e il 13 marzo Gordon pubblicherà il suo terzo album solista, “Play Me”, annunciato mercoledì insieme all’uscita di un singolo nebuloso e trascendente, “Not Right now”.
“È stato un felice incidente”, cube del suo continuo lavoro con Raisen. “All’inizio ero un po’ scettico riguardo al lavoro con un produttore e un collaboratore, a dire il vero. Ma si è rivelato incredibilmente liberatorio.”
“Play Me” segue l’album di Gordon del 2024, lodato dalla critica e ricco di beat, “The Collective”, un lavoro rumoroso che presentava esplosioni entice stravaganti. Le è valso due Nomination ai Grammy – una carriera prima – per album di musica alternativa e efficiency di musica alternativa. Quelli erano per la canzone “Bye Bye”, con il suo ritmo inquietante e dissonante originariamente scritto per il rapper Playboi Carti. Per “Play Me”, Gordon ha reinventato la traccia per il brano di chiusura, “Bye Bye 25!” Cube che è stato il risultato della sua riflessione sul mondo del rap, dove la rivisitazione e il remix sono all’ordine del giorno.
“Mi è venuta l’concept di usare queste parole che Trump aveva in un certo senso ‘bandito’ nella sua mente”, cube del testo della nuova canzone. (Un esempio: “Ingiustizia / Opportunità / Linee guida dietetiche / Alloggi per il futuro”. L’amministrazione del presidente Donald Trump associa i termini a iniziative in materia di diversità, equità e inclusioneche ha promesso di sradicare in tutto il governo.) Per Gordon, poiché è diventato “più concettuale… il remake non sembra così angosciante come l’originale”.
C’è uno spirito connettivo tra “The Collective” e “Play Me” – un confronto condiviso, una produzione propulsiva e canzoni che possiedono un’acuta capacità di elaborare e riflettere il mondo intorno a Gordon. “Sembra una specie di evoluzione”, cube di questo album successivo al suo ultimo. “È una specie di disco più mirato e immediato.” Le canzoni sono più brevi e attente.
O, per dirla più semplicemente: “Mi piacciono i ritmi e questo mi ispira più delle melodie”, cube. “Battiti e spazio.”
Quella tavolozza guida “Play Me”, una base in cui il lirismo staccato si trasforma e offre una critica astuta. Consideriamo la traccia del titolo, che sfida l’ascolto passivo e la svalutazione della musica l’era dello streaming. Lei nomina Titoli delle playlist di Spotify, generi immaginati definiti dall’umore piuttosto che dalla musica. “Ragazza ricca e popolare / Modalità da cattivo” parla e canta, “Jazz e sottofondo / Chillin’ after work.”
“È semplicemente rappresentativo dell’period in cui ci troviamo, di questa cultura di convenienza”, afferma. “La musica ha sempre rappresentato una certa libertà per me, e sembra che questo sia stato in un certo senso coperto.”
Dal punto di vista sonoro, è un messaggio trasmesso su un ritmo anni ’70, che lo pone in dialogo con un’period libera da queste tecnologie digitali.
Anche il titolo “sta mettendo in risalto la natura passiva dell’ascolto della musica”, cube, “ma potrebbe anche essere visto come una sfida. Advert esempio, ti sfido a prendermi in giro”.
C’è anche il “Subcon”, che esamina il mondo classe di miliardari in crescita e il loro fascino per la colonizzazione spaziale un periodo di insicurezza economica. Nella canzone, le astrazioni liriche di Gordon evidenziano l’assurdità, prendendo di mira i tecnocrati.
“Trovo che la realtà sia fonte di ispirazione, non importa quanto sia brutta”, cube. Laddove alcuni artisti potrebbero allontanarsi dalle notizie, Gordon affronta la verità. “Non sono sicuro di cosa dovrebbe essere la musica. Quindi ne sto semplicemente facendo la mia versione.”
Alla tremendous, spera che gli ascoltatori siano “un po’ entusiasti” dell’album.
“‘Questa è la musica che volevo sentire’, una specie di sensazione. Sembra egoistico? Non lo so”, journey. Se lo è, è guadagnato.
1. “Giocami”
2. “Ragazza con uno sguardo”
3. “Senza mani”
4. “Black Out”
5. “Tecnologia sporca”
6. “Non oggi”
7. “Ape indaffarata”
8. “Mascella quadrata”
9. “Subcon”
10. “Submit-Impero”
11. “Unghia amara”
12. “Ciao ciao 25!”
