Martedì scorso, Philip Glass ha ritirato la prima ritardata di giugno della sua ultima sinfonia, n. 15. Originariamente destinata a celebrare il 50° anniversario del John F. Kennedy Heart for the Performing Arts nel 2022, è un ritratto di Abraham Lincoln, ma il compositore ha deciso che i valori dell’attuale Kennedy Heart erano “in diretto conflitto con il messaggio della sinfonia”, che si ispira al Lyceum Handle di Lincoln del 1838.
Nel rimproverare Glass, la rapida risposta del portavoce del Kennedy Heart, Roma Daravi, è stata: “Non c’è posto per la politica nelle arti”.
Due sere dopo, il presidente del consiglio del Kennedy Heart (che è anche presidente degli Stati Uniti) ha ospitato presso il centro “no place for poetry” uno stuolo di politici repubblicani e donatori per la première di gala di “Melania”, un documentario su e prodotto da sua moglie, la first girl.
Tre giorni dopo, il presidente, senza preavviso al Congresso (che amministra il Kennedy Heart), al personale del centro o al pubblico, ha annunciato sulla sua piattaforma di social media che avrebbe chiuso la struttura il 4 luglio per due anni per intraprendere un’importante ristrutturazione. Ciò potrebbe liberare il centro dai guai per mettere insieme una nuova stagione, con tutte le sue partenze (volontarie e non) di direttori artistici competenti, ma significa anche che l’unica grande istituzione rimasta del centro, e il suo gioiello della corona, la Nationwide Symphony, è improvvisamente senza casa.
Il fatto è che il Kennedy Heart è sempre stato politico. Lo stesso vale per le orchestre. E nemmeno l’apparente ruolo di Lincoln come pallone sinfonico non è una novità.
Ma il politico non implica necessariamente, o almeno una volta non lo faceva, il partigiano. Nel marzo del 1981, due mesi dopo l’inizio della sua presidenza, Ronald Reagan si presentò al Kennedy Heart per la prima di una nuova produzione di “The Little Foxes” di Lillian Hellman e fu fotografato mentre si congratulava felicemente con una sorridente Elizabeth Taylor nel backstage. Period presente anche il burbero drammaturgo.
Hellman, che period stato membro del Partito Comunista e fu convocato davanti al Comitato per le Attività Antiamericane della Digicam nel 1952, e Reagan, un accanito anticomunista, non avrebbero potuto avere molta utilità l’uno dell’altro politicamente. Ma eccoli lì, immersi nell’arte e nel glamour (se forse non in quest’ordine) insieme. Fu sempre nel 1952 e grazie alla caccia alle streghe comuniste del senatore Joseph McCarthy che si svilupparono i primi sentori di un centro nazionale per le arti dello spettacolo a Washington, DC.
Il “Lincoln Portrait” di Aaron Copland, per oratore e orchestra, scritto nel 1942 in seguito all’attacco di Pearl Harbor, period stato programmato per un’esibizione all’inaugurazione di Dwight D. Eisenhower nel 1952. Le lamentele sulle tendenze di sinistra di Copland spinsero Eisenhower a cancellare lo spettacolo, ma lasciarono il sospetto nella mente di Ike che la nazione avesse bisogno di un centro per le arti dello spettacolo a Washington, DC. Nel 1955 istituì una Commissione dell’Auditorium del Distretto di Columbia che portò al Nationwide Cultural Heart Act del 1958.
Il sostegno bipartisan è diventato un gioco da ragazzi. Kennedy period un entusiasta e, durante la sua presidenza, sia la First Woman Jacqueline Kennedy che l’ex First Woman Mamie Eisenhower lavorarono insieme per sostenere il centro culturale. Nel 1963, pochi giorni prima del suo assassinio, JFK ospitò una raccolta fondi alla Casa Bianca per il centro. Un anno dopo, il presidente Lyndon B. Johnson aprì il terreno per quello che sarebbe diventato “un memoriale vivente a John F. Kennedy” con la vanga placcata in oro che il presidente Taft aveva usato per il Lincoln Memorial.
Il presidente Lyndon B. Johnson solleva una pala piena di terra durante le cerimonie inaugurali del John F. Kennedy Heart for the Performing Arts nel 1964 mentre i membri della famiglia Kennedy guardano.
(Archivio Bettmann/Getty Pictures)
Il Kennedy Heart si dimostrò politico fin dal primo giorno. Leonard Bernstein fu incaricato di scrivere un pezzo teatrale per l’apertura del centro nel 1971, che si rivelò essere una “Messa” irriverente – musicalmente, liturgicamente, culturalmente e, sicuramente, politicamente. Soprattutto si trattava di un’inequivocabile protesta contro la guerra del Vietnam. Nella sua stessa protesta, il presidente Nixon rimase a casa.
La “Messa” veniva ridicolizzata dalla critica e dai sofisticati. E lo stesso valeva per il Kennedy Heart nella sua mostruosità. Ma alla nice la composizione finì per essere vista come un precursore del postmodernismo musicale e forse la più grande opera di Bernstein, un monumento a pieno titolo. Anche il monumentalismo brutalista del Kennedy Heart è cresciuto nel tempo fino a diventare amato, portando sempre più prestigio alle numerous esigenze artistiche di una nazione diversa.
Tutto ciò, tuttavia, è stato messo in discussione da una nuova amministrazione che ha rifatto rumorosamente il centro in modo partigiano e politicizzando anche il rinnovamento e Lincoln.
Non si intraprende da un giorno all’altro la ristrutturazione di una singola sala da concerto, per non parlare di un intero centro di spettacoli con diversi teatri, tra cui un’importante sala da concerto e un teatro dell’opera. Ciò richiede architetti e acustici profondamente formati nei teatri, e ognuno ha le proprie esigenze acustiche. Tocchi qualsiasi cosa e ciò influenzerà il suono. Sia il teatro dell’opera che la sala da concerto potrebbero avvalersi di un lavoro acustico, ma questo è un grosso problema. Se questa improvvisa ristrutturazione coglie di sorpresa il personale, significa che non ci sono state consultazioni, né proposte, né modelli, né suggestions. Meglio aggiungere al price range alcune centinaia di milioni di dollari per correggere gli errori.
Prima ancora di considerare altro, occorre trovare uno spazio per la Sinfonia Nazionale. È possibile creare strutture temporanee o rinnovare edifici esistenti trasformandoli in meraviglie acustiche, come hanno dimostrato l’architetto Frank Gehry e l’acustico Yasuhisa Toyota. A Monaco la Isarphilharmonie temporanea, dotata di acustica Toyota, ha così tanto successo che alcuni dicono che dopo tutto la città non ha bisogno di una nuova sala da concerto.
Quindi, information la tempistica di questo precipitoso annuncio, è difficile credere che qualcosa non stia succedendo anche nell’atteggiamento nei confronti del dispiacere di Lincoln e Glass nei confronti dell’amministrazione del Kennedy Heart. Per quello che vale, i presidenti Ford, Carter, George HW Bush, Clinton e Obama hanno tutti narrato il “Ritratto di Lincoln” di Copland.
Lincoln è stato al centro del lavoro di Glass per più di quattro decenni. Il compositore utilizzò per la prima volta Lincoln nell’Atto V (noto come “La sezione di Roma”) dell’opera di 12 ore di Robert Wilson, “the CIVIL warS: a tree is finest Measured When it is down” (un titolo preveggente per l’attuale pensiero del Kennedy Heart), che period stata destinata all’Olympic Arts Pageant di Los Angeles del 1984 ma non fu mai prodotta qui per mancanza di fondi.
Lincoln appare nell’opera di Glass del 2007, “Appomattox”, commissionata dalla San Francisco Opera e successivamente rivista e ampliata per la Washington Nationwide Opera nel 2015. L’opera offre uno sguardo su come la Guerra Civile si è conclusa con una politica di alto livello. Il primo atto dell’opera di Glass del 2013, “The Good American”, sugli ultimi giorni di Walt Disney, si conclude con un flashback di Walt, che idolatrava Lincoln, che visita Disneyland e litiga sulla schiavitù con l’animatronica Lincoln, che si arrabbia così tanto da attaccare Walt.
La politica è raramente lontana dalla vita orchestrale o operistica. In una recente apparizione della Chicago Symphony alla Soraya, il direttore d’orchestra italiano Riccardo Muti ha seguito un’esecuzione straordinariamente grandiosa della Quarta Sinfonia di Brahms, raccontando al pubblico come le arti ci mantengono onesti e ha suonato come bis l’ouverture del “Nabucco” di Verdi, come esempio di come un’opera potrebbe motivare il sostegno del pubblico al movimento nazionalista di Garibaldi. Garibaldi fa anche la sua apparizione con Lincoln nella “Sezione di Roma” di Glass/Wilson.
Pochi giorni dopo, presso la Sala Concerti Renée e Henry Segerstrom, l’emozionante Orquesta Sinfónica de Minería di Città del Messico ha rivelato un modello stimolante di cooperazione latinoamericana. In programma c’period il “Concerto Venezolano” del compositore cubano Paquito D’Rivera, con l’intrepido improvvisatore solista di tromba venezuelano Pacho Flores. Il concerto prevedeva anche assoli sul cuatro venezuelano di Héctor Molina, ma il suo nome è stato annunciato solo all’ultimo minuto, a causa delle attuali incertezze sui viaggi.
Una delle più grandi registrazioni della Quinta Sinfonia di Shostakovich, la sua risposta a Stalin e la celebrazione della Russia, è quella della Sinfonia Nazionale diretta da Mstislav Rostropovich, registrata nel 1994 al Kennedy Heart. Stalin vedeva la sinfonia come la sua divinizzazione. Rostropovich emanava, nell’aura del Kennedy Heart, l’espressione di una celebrazione assolutamente trionfante della nice della repressione sovietica. Puoi togliere la sinfonia e l’opera dal Kennedy Heart, ma non puoi togliere l’essenza del Kennedy Heart, il memoriale vivente dell’ideale di qualcosa di più grande dell’ego politico, dalla sinfonia e dall’opera.
