Con il regista Clint Bentley in viaggio per la promozione “Il treno dei sogni” e il suo co-sceneggiatore Greg Kwedar sul set per girare il suo prossimo movie, la coppia ha deciso di scambiarsi riflessioni sulla scrittura della sceneggiatura avanti e indietro. Ecco la loro conversazione:
Bentley: Greg, sono curioso di sapere cosa ricordi delle tue prime impressioni sul racconto. Ricordo che le cose che mi entusiasmavano di più nell’adattarlo in un movie mi rendevano anche più nervoso: il modo in cui il libro ci fa sentire un’intera vita in poco più di un centinaio di pagine, il modo in cui sogni e visioni interagiscono con il nostro mondo di veglia, questo personaggio bello e tranquillo di Robert Grainier. Non vedevo l’ora di ritrarre quel vecchio mondo del disboscamento, anche se non avevo concept di come farlo. Ricordo di essere arrivato al momento in cui un uomo morente chiede un sorso d’acqua dal suo stivale perché non c’è nient’altro in giro e ho pensato: “Voglio metterlo in un movie”.
Kwedar: La prima volta che ho letto il racconto, o qualsiasi opera di Denis Johnson, è stato quando me lo hai passato chiedendomi se pensavo che fosse un movie. L’ho letto d’un fiato. Mi ha travolto come un’onda. Ho sentito la grandezza del mondo. Le foreste imponenti. L’ambizione imponente degli uomini che ricostruivano il paesaggio con seghe e asce e gli uomini, come Grainier, che in qualche modo furono trascinati attraverso quella corrente. Sono rimasto colpito anche dalla sua sorprendente intimità. La tempo nella capanna lungo il fiume Moyie. La cura di parenti estranei che sollevano Grainier dall’abisso della disperazione. E sì, ero piuttosto colpito da quel sorso d’acqua che il boomer morente prende dal bagagliaio. In realtà, tutte le peculiarità del libro servono a bilanciare la portata e la tenerezza e in qualche modo a sospendere il tutto nel mistero. Sembrava anche qualcosa che solo tu potevi realizzare, ed è raro trovarlo nel nostro lavoro. E avevo la sensazione che lavorando su questo, avrei potuto conoscerti meglio attraverso di esso. Allora, Clint, qual è stato il tuo ricordo più bello del processo di scrittura?
Clint Bentley.
(Bryan Dockett/For The Instances)
Bentley: La prima cosa che mi viene in mente è il viaggio di scrittura che abbiamo fatto nell’Idaho Panhandle, dove period ambientata la storia e dove è stato scritto il libro. Andare in giro con quel naturalista, incontrare il popolo Kootenai che stava reintroducendo lo storione nei sistemi fluviali e, naturalmente, ascoltare Will Patton raccontare il libro e sentirmi come se stessi ascoltando il libro per la prima volta anche se a quel punto l’avevo letto almeno cinque volte. Ma penso che il mio ricordo più bello della scrittura stessa sia stato lavorare su quella battuta sul Kansas raccontata da Arn. Ci sono volute almeno 10 various iterazioni per cercare di capire, in quale parte del mondo avrebbe senso che Arn – che può adattarsi ovunque – non si divertisse? E quale stato sembra divertente? E tutte quelle cose che entrano in qualcosa del genere. Non ricordo quante cose vengono scritte, ma quella mi ricordo. E tu? Quali ricordi ti vengono in mente?
Greg Kwedar.
(Bryan Dockett/For The Instances)
Kwedar: Non dimenticherò mai quel viaggio in Idaho. Guardando il fiume Moyie di cui avevamo letto, tagliando la neve dalla finestra della nostra cabina, a pochi passi da dove una volta vivevano Denis e Cindy Lee Johnson. O comprare una manciata di prime edizioni del lavoro di Denis da Bonners Books. Oppure quella notte ci siamo imbattuti in un gigantesco incendio controllato e abbiamo visto le fiamme raggiungere e solleticare la luna e abbiamo riconosciuto la sensazione rodente che il fuoco è qualcosa che possiamo solo fingere di controllare. Ma per quanto riguarda la scrittura in sé, ricordo che eravamo entrambi molto attratti dal personaggio di Claire Thompson e da ciò che lei rappresenta come un’improbabile amicizia ma anche un mezzo per Grainier per fare i conti con il suo dolore. Nel libro, tuttavia, non period un membro del neonato servizio forestale degli Stati Uniti. Quella invenzione nella sceneggiatura è stata davvero emozionante. E non appena abbiamo aperto quella porta tra le pagine, abbiamo collegato qualche pezzo del puzzle che non sapevo mancasse. All’improvviso le battute sul bisogno un eremita nei boschi tanto quanto un predicatore sul pulpito è venuto molto più vivo dall’orizzonte infinito in cima a una torre di guardia. Qualche ultima parola?
Bentley: Solo che il processo di scrittura su questo è continuato attraverso ogni fase della produzione. La sceneggiatura si è evoluta man mano che più artisti si sono uniti al progetto e hanno riflesso il modo in cui la storia parlava loro. Poi, durante la postproduzione, mentre le scene venivano continuamente riorganizzate e riorganizzate, la storia continuava advert evolversi e a crescere e nuove realizzazioni continuavano a emergere dal lavoro per tutti i soggetti coinvolti. Anche adesso, mentre vengono fornite al pubblico, le loro risposte continuano advert approfondire la mia comprensione della storia di Grainier. È una storia che mi è rimasta impressa nelle ossa la prima volta che ho letto il racconto e ora, dopo tutti questi anni, mi sta ancora rivelando nuovi livelli di significato.
