20. Il giorno della cicogna (2004)
Un remake italo-spagnolo di Ricomincio da capo, con un presentatore dal carattere cinico condannato a ripetere le stesse 24 ore mentre raccontava di una colonia di cicogne alle Isole Canarie. La cosa più bella è il titolo italiano: È già ieri.
19. L’incredibile Shrinking Wknd (2019)
È il giorno della marmotta. Ancora. Solo che ora i giorni ripetuti perdono un’ora con ogni rivoluzione, introducendo un cruciale barlume di urgenza. Una vacanza spagnola si protrae in modo straziante per Alba (Iria del Rio), che sfrutta il loop in cui si ritrova bloccata per massimizzare la sua vita, iniziando con l’abbandonare il fidanzato che stava per mollare. suo.
Inserito nella mente di un uomo morto nell’esplosione di una bomba su un treno, Jake Gyllenhaal deve rivivere ripetutamente gli otto minuti precedenti l’esplosione finché non scopre l’identità dell’attentatore. Alcune belle battute (Scott Bakula, protagonista della serie sui viaggi nel tempo Quantum Leap, ha un cameo vocale; una suoneria suona The One and Solely di Chesney Hawkes) non riescono a nascondere il fatto che la suspense tende a soffrire quando il mondo può essere riavviato all’infinito.
Una delle insidie del movie in loop temporale come thriller piuttosto che come commedia è che l’esposizione può facilmente sopraffare la caratterizzazione. Questo è il caso del fantasy futuristico di Rian Johnson con Joseph Gordon-Levitt e Bruce Willis nei panni di due iterazioni dello stesso “looper”, ovvero un sicario pagato per uccidere e sbarazzarsi dei nemici mandati indietro nel tempo da un sindacato criminale. Una narrazione esplicativa troppo pignola si intromette, ma è divertente sentire il boss della mafia Jeff Daniels criticare il guardaroba retrò dell’eroe. “I movie in cui ti vesti stanno semplicemente copiando altri movie”, gli cube. “Fai qualcosa di nuovo.” Sta parlando con i cineasti?
16. Prima di cadere (2017)
Uno studente delle superiori si unisce all’umiliazione brutale del disadattato della classe durante una festa di San Valentino. Una volta che la sua vita si ripristina dopo un incidente d’auto, però, sopporta infinite versioni identiche di quel giorno, inclusa una lezione su Sisifo (a cui si fa riferimento anche in altri movie in loop temporale tra cui Triangle e The Map of Tiny Excellent Issues). Ci sono le solite frustrazioni nascenti tipiche del formato time-loop: “A terra? Sono già a terra!” si arrabbia di fronte alla punizione dei genitori, prima di imparare a non essere una spregevole prepotente, dopo tutto. Aww.
Lo spensierato adolescente Kyle Allen è già bloccato nello stesso giorno in cui una giovane donna (Kathryn Newton) incrocia la sua strada per la prima volta. Si scopre che condivide la sua situazione difficile, ma ha ragioni toccanti per volere che non finisca mai. Insieme si imbarcano in un progetto per mappare tutti i momenti di bellezza trascurati nella loro piccola città. Piena di dolcezza, questa commedia drammatica in stile YA si arricchisce di riferimenti a Ricomincio da capo, Fringe of Tomorrow, Physician Who e Time Bandits (anch’esso incentrato su una mappa), ma non stabilisce mai del tutto la propria identità.
14. Urusei Yatsura 2: Bellissimo sognatore (1984)
Il loop temporale costituisce solo una piccola parte iniziale di questo seguito dell’anime, che si discosta in modo creativo dal manga originale su cui è basato. Si guadagna comunque un posto qui per il delirio immaginativo sfrenato. Un gruppo di compagni di scuola, avendo intuito che i loro giorni si stanno ripetendo, sfrecciano nello spazio e scoprono che la loro città è nata sul guscio di una colossale tartaruga. Normal.
Con un tocco elegante, il brand Common di apertura presenta problemi e si riavvia. Seguiamo quindi una ragazza festaiola del faculty (Jessica Rothe) che rivive ripetutamente il suo compleanno, che termina ogni volta con il suo omicidio; i metodi includono pugnalate, contundenti, annegamento e morte per bong rotto. Ora tocca a lei catturare il suo stesso assassino. Uccisione della marmotta, in altre parole; quella commedia viene menzionata quando il nuovo fidanzato di Tree, un pazzo di Invoice Murray, esprime sgomento per non averlo visto. Il sequel del 2019 (Pleased Demise Day 2U) è stata una ripetizione eccessiva.
12. Lunedì: ci vediamo “questa” settimana! (2022)
Splat! Uno sfortunato piccione si scontra con la finestra di un grattacielo di un’agenzia pubblicitaria di Tokyo, ma quando il fenomeno continua, i dipendenti si rendono conto di essere bloccati in un loop temporale. Esente da questa consapevolezza è il loro capo, che devono convincere (la loro presentazione in PowerPoint è un punto culminante) prima che il ciclo possa essere interrotto. La commedia sul posto di lavoro di Ryō Takebayashi introduce qualche ironia sulla cultura aziendale nel suo formato folle e si basa su un tocco poetico: il segreto per uscire dal circolo vizioso si scopre nascondersi in un bellissimo manga incompiuto.
Come La mappa delle piccole cose perfette, anche questo adotta l’concept originale e rifiutata dello scrittore Danny Rubin, di iniziare la storia con il ciclo temporale già in corso. Andy Samberg è lo spensierato invitato al matrimonio perseguitato da JK Simmons, armato di balestra, che ora è dolorante per l’eternità dopo essere stato trascinato nel giro con lui. In mezzo alla cruenta violenza comica, c’è un punto serio: “Ciò che facciamo agli altri è importante… Dobbiamo affrontare le cose che facciamo”. L’abbandono durante il primo blocco del Covid ha solo reso il movie più riconoscibile.
“La razza umana period condannata. Lo spazio period vietato. L’unica speranza period il tempo.” Il cortometraggio di mezz’ora di Chris Marker comprende una serie di fotografie fisse e un’unica immagine brevemente in movimento, mentre un narratore imparziale spiega come un viaggiatore del tempo post-apocalittico è perseguitato dal ricordo childish di aver visto un uomo morire all’aeroporto di Orly. Avviso spoiler: è stata la sua stessa morte a cui ha sempre assistito. Rifatto da Terry Gilliam come Le 12 scimmie.
Corpo a corpo della marmotta: il loop temporale arriva sul campo di battaglia, con il ragazzo dietro le quinte Tom Cruise costretto a diventare carne da cannone in una guerra contro bestie aliene predatrici. Ben presto tira le cuoia, solo per risvegliarsi di nuovo nel primo di una serie infinita di giri, armato ogni volta di una conoscenza leggermente maggiore del nemico. Si scende in un combattimento omogeneo per l’ultima mezz’ora. Fino advert allora, è un bel viaggio, con Cruise felice di essere ripetutamente annientato e di passare in secondo piano rispetto alla co-protagonista Emily Blunt nella posta in gioco degli eroi d’azione.
8. 12:01 (1990)
Adattato dal racconto di Richard A Lupoff, questo cortometraggio candidato all’Oscar inizia con un uomo d’affari (Kurtwood Smith) che rivive già la sua pausa pranzo per l’ennesima volta prima che l’ora si azzeri nuovamente. Durante molte di queste interminabili pause pranzo, riesce a contattare uno scienziato che ha fatto previsioni sui cicli temporali. La nota prevalente, tuttavia, è l’inutilità: il cortometraggio termina, in modo audace e cupo, con l’eroe abbandonato intrappolato per sempre. Successivamente ampliato nello scadente movie TV del 1993 12:01.
Un chief rivoluzionario che combatte una futura guerra contro l’intelligenza artificiale maligna e i suoi servitori robotic manda suo padre indietro nel tempo per salvare sua madre da una spietata macchina per uccidere in modo che lei possa, a sua volta, rimanere incinta e dargli alla luce. Quel bambino crescerà fino a diventare un chief rivoluzionario che combatte una futura guerra contro l’intelligenza artificiale maligna e i suoi servitori robotic, e potrà rimandare suo padre a… woahhh.
La fantasia parigina a ruota libera di Jacques Rivette è pazza in entrambi i sensi. Una coppia di amici dissoluti – uno un mago (Juliet Berto), l’altro un bibliotecario (Dominique Labourier) – si scatenano a Montmartre. Tornano ripetutamente in una villa dove un sinistro melodramma jamesiano che ruota attorno all’omicidio di un bambino viene rievocato in loop. Succhiando una caramella magica, i compagni potranno prima osservare e poi partecipare all’intrigo, vestendo i panni della balia del bambino e intervenendo per scongiurare la catastrofe: “Dobbiamo salvare il bambino a tutti i costi!”
Melissa George, una madre single molestata, fa un viaggio in barca a vela con gli amici, solo quando si scatena una strana tempesta, costringendoli tutti a salire a bordo di una nave da crociera di passaggio dove un serial killer sembra essere l’unico passeggero. Questa è la buona notizia. Il cattivo? Gli eventi sono bloccati in uno schema che si ripete all’infinito che lo trasforma nel primo movie al mondo su un circuito marittimo. Immagini indimenticabili raffigurano i detriti delle precedenti rivoluzioni del ciclo: pile di identici medaglioni scartati, avvertimenti scritti a mano del passato à la Memento e, sorprendentemente, multipli dello stesso cadavere beccati da gabbiani disinvolti.
4. Je T’Aime, Je T’Aime (1968)
Un impiegato marittimo sopravvissuto a un tentativo di suicidio accetta di fare un viaggio nel tempo: gli scienziati lo manderanno esattamente un anno indietro nel tempo, per gentile concessione di una macchina del tempo che assomiglia a una zucca gigante, per poi riportarlo indietro dopo solo un minuto. La missione di recupero, tuttavia, non va secondo i piani, e l’anima sofferente rimbalza tra i frammenti – alcuni ripetuti e nessuno in ordine cronologico – della relazione fallita che lo ha portato alla disperazione. Il regista Alain Resnais si period già cimentato in giochi temporali con L’anno scorso a Marienbad, ma questo è un lavoro più accessibile e tenero, oltre advert avere un’influenza determinante su Everlasting Sunshine of the Spotless Thoughts e The Science of Sleep di Michel Gondry.
3. Il giorno della marmotta per un uomo di colore (2016)
La regista Cynthia Kao inserisce quattro minuti di cupi commenti sociali comici nel formato Ricomincio da capo. Come Invoice Murray in quel movie, il protagonista qui (interpretato da Burl Moseley) viene svegliato ogni mattina da I Acquired You Babe di Sonny & Cher. Ma, essendo nero, si ritrova ogni giorno troncato allo stesso modo: non importa quanto sia conciliante e poco minaccioso, finisce per essere ucciso da un poliziotto bianco. L’orrore è sapientemente lievitato con gag di scena (un costume da aragosta, una torta meringata al limone) e il risultato è opportunamente deludente. Il cortometraggio Netflix del 2020, curiosamente simile, Two Distant Strangers, ha vinto un Oscar e si è attirato accuse di plagio.
Una videoinstallazione sul tema del tempo, il capolavoro dell’orologeria di Christian Marclay è un collage di spezzoni di movie che scorre 24 ore su 24 in un loop letterale, senza inizio né nice. Legato al fuso orario in cui viene mostrato, The Clock funge anche da vero e proprio orologio: quando l’orologio del municipio sullo schermo in Ritorno al futuro mostra le 22:04, è l’ora nella vita reale; e quando Heather Langenkamp in A Nightmare on Elm Avenue canta “9, 10, by no means sleep Once more”, non c’è bisogno di guardare l’orologio: sono davvero le 21:10. L’integrità è indebolita da frammenti di clip televisivi (tra cui ER e la sitcom di Ricky Gervais Extras) ma per la maggior parte si tratta di un’ipnotica opera di genio. Assicurati di essere lì alle 6 del mattino per il megamix di frammenti di Groundhog Day, What About Bob?, Good Morning Vietnam e Fright Evening.
“Esatto, marmotte, è… Giorno della marmotta!” Passeggiando nella storia del movie time-loop si finisce sempre per tornare alla miracolosa fusione di Harold Ramis e Danny Rubin tra esperimenti formalisti e scherzi tradizionali. Invoice Murray dà il suo sgradevole meglio nei panni del meteorologo misantropico che non vede l’ora che la sua gita ai festeggiamenti del Giorno della Marmotta nella popolare Punxsutawney, Pennsylvania finisca. Potrebbe aver finito con il 2 febbraio, tuttavia, ma il 2 febbraio non ha finito con Non è mai stato specificato per quanto tempo sia rimasto bloccato in quel giorno: “Per me dovevano essere… Cento anni”, ha detto Rubin. Ma la totale assenza di spiegazioni della sceneggiatura è una delle sue qualità più radicali. Tanto di cappello ai cineasti per aver resistito alle pressioni di incolpare il loop temporale sulla maledizione di un amante respinto o su un buco nero.
Adorato da tutti, da David O. Russell e il poliedrico Monty Python Terry Jones all’artista vincitrice del premio Turner Gillian Carrying, alla regista di Bridget Jones Sharon Maguire e persino al creatore di Mad Max George Miller, Ricomincio da capo ha dato vita a un musical teatrale, un gioco VR, un remake italiano e innumerevoli imitazioni. (La migliore è l’ingegnosa serie Russian Doll di Natasha Lyonne.) Nonostante tutto, non è mai stata eguagliata o, grazie al cielo, ha avuto un seguito.
