Quando Stranger Issues raggiunse il suo tratto finale, il senso del conto alla rovescia period già nell’aria. La quinta stagione si period ridotta ai suoi ultimi episodi, Hawkins stava visibilmente cedendo sotto l’influenza di Vecna e la storia aveva chiarito che non ci sarebbero stati più giri o configurazioni. Con un episodio finale, Capitolo 8: The Rightside Up, previsto per la vigilia di Capodanno, il 31 dicembre 2025, gli spettatori guardavano il quantity 2 come l’ultimo respiro prima della advantageous.Tuttavia, una scena ha finito per attirare più attenzione di qualsiasi combattimento o morte precedente, non a causa della spettacolarità, ma a causa della quantità di spazio che occupa in un momento in cui la storia sembra non avere più tempo.Quella scena arriva tardi, poco prima che il gruppo si prepari allo scontro finale con Vecna. Will Byers riunisce sua madre Joyce, suo fratello Jonathan, i suoi amici più cari e una manciata di alleati che si sono uniti alla lotta e cube loro che è homosexual. Parla di vivere con la paura che questa verità allontani le persone, di provare sentimenti che non avrebbe mai creduto di poter esprimere advert alta voce, e di una cotta che ammette senza dire il nome di Mike, anche se l’implicazione è lì da stagioni. Joyce e Jonathan rispondono immediatamente, offrendo rassicurazione e affetto, e il resto del gruppo segue l’esempio. Non c’è discussione, nessuna frattura, nessuna esitazione. Nel giro di pochi minuti, la scena lascia il posto alla preparazione, vengono prese le armi e la storia torna verso il Sottosopra.Le risposte on-line sono state dure, con sezioni di commenti piene di accuse di “woke rubbish”, “agende DEI” e propaganda di Netflix, con commentatori conservatori e spettatori autoidentificati del MAGA che sostenevano la scena come prova che la serie aveva abbandonato la narrazione a favore della messaggistica. Allo stesso tempo, è emerso un diverso tipo di critica da parte dei fan di lunga information che hanno insistito sul fatto che la loro frustrazione aveva poco a che fare con la sessualità di Will e tutto a che fare con il tempismo, sostenendo che lo present ha scelto il momento più cruciale del suo finale per fermarsi e spiegare qualcosa che il pubblico aveva già capito da anni.
Ciò di cui gli spettatori sono effettivamente arrabbiati
Gran parte della reazione negativa è stata brusca e non disinfettata. I commenti descrivono la scena come inutile, forzata e indulgente. Molti sostengono che lo spettacolo abbia “fermato l’apocalisse” in modo che Will potesse tenere un monologo su qualcosa che il pubblico già sapeva. La denuncia si ripete al di là dei confini politici, ma diventa più acuta, più forte e più ideologica tra gli spettatori conservatori che sono diventati sospettosi nei confronti del marchio più ampio di Netflix.Diversi commenti esprimono lo stesso punto in lingue numerous. Non si oppongono all’esistenza di un carattere homosexual. Si oppongono a ciò che vedono come un dirottamento narrativo. Perché, chiedono, Will si preoccupa se le persone lo accetteranno quando Vecna sta distruggendo il mondo. Perché lo spettacolo inquadra la sua paura del rifiuto come il fulcro emotivo del finale piuttosto che come la minaccia immediata di estinzione.Un altro punto di contesa riguarda il periodo stesso. I critici sostengono che la scena considera l’accettazione nell’Indiana degli anni ’80 come troppo facile, sorvolando la reale paura, il rischio e l’isolamento che gli adolescenti queer affrontavano in quel momento, e presentando una rassicurazione che sembra più contemporanea che storicamente fondata.Altri sono meno misurati. Descrivono il momento come propaganda sveglia, accusano gli scrittori di sacrificare la storia per i messaggi e affermano che lo spettacolo ha adattato il trauma di Will per servire un’agenda progressista. Alcuni vanno oltre, sostenendo che la rivelazione riformula la sua sofferenza nel corso delle cinque stagioni come vergogna per essere homosexual, cosa che vedono come riduttiva e disonesta per il personaggio.C’è anche una persistente frustrazione per la lunghezza. Gli spettatori menzionano ripetutamente quanto dura la scena, quanti personaggi sono presenti e quanto poco movimento narrativo si verifica durante lo svolgimento. In una stagione pubblicizzata come la battaglia finale, ogni ritardo percepito viene amplificato.
Il confronto che continua a venire fuori: Robin contro Volontà
Quasi ogni critica seria fa riferimento a Robin Buckley, interpretata da Maya Hawke, perché la scena del suo popping out offriva un ritmo molto diverso. Nella terza stagione, Robin ammette di essere lesbica durante una conversazione sconclusionata e drogata nel bagno con Steve Harrington allo Scoops Ahoy, a metà strada tra il panico e la risata dopo il caos di Starcourt. Spiega, goffamente e senza cerimonie, che non le è mai piaciuto Steve in quel modo, ma aveva una cotta per una ragazza della banda della loro scuola.La confessione di Robin funziona soprattutto perché non ferma nulla. Scivola fuori nel bel mezzo di una notte già caotica, durante una conversazione sconclusionata e semistordita dove né lei né Steve sono particolarmente composti o preparati. L’umorismo deriva dall’imbarazzo stesso, dal modo in cui parla della verità prima di dirla finalmente, e da Steve che ha bisogno di un secondo per recuperare. Niente nella scena sembra messo in scena o didattico. È breve, spontaneo e gli è permesso di esistere accanto al pericolo piuttosto che interromperlo, motivo per cui molti spettatori lo ricordano come qualcosa che è accaduto naturalmente, non qualcosa che lo spettacolo si è fermato a sottolineare. La scena di Will fa il contrario. Raccoglie una stanza. Richiede attenzione. Colloca personaggi come Murray Bauman e Vickie, che hanno avuto poca o nessuna relazione emotiva con Will, all’interno di un momento profondamente personale. I critici sostengono che questa scelta appiattisce l’intimità e trasforma una resa dei conti privata in un discorso pronunciato per il pubblico. Questo contrasto alimenta le accuse di queerbaiting. Alcuni fan credono che lo present abbia preso in giro i sentimenti di Will per il suo migliore amico Mike Wheeler per più stagioni, permettendo agli sguardi desiderosi e ai dialoghi in codice di accumularsi, solo per risolverli in un modo che evita un’esplicita confessione romantica. Sostengono che gli scrittori si siano tirati indietro all’ultimo momento, ammorbidendo l’amore di Will in una vaga cotta e inquadrando la sua lotta come accettazione di sé piuttosto che come amore non corrisposto.
Perché il momento sembra sbagliato per alcuni e giusto per altri
Il tempismo è la linea di faglia fondamentale. I critici vedono la scena come fuori luogo perché interrompe lo slancio. I sostenitori sostengono che ciò accade esattamente dove deve.All’interno della logica dello spettacolo, Vecna si nutre della paura di Will che la sua sessualità lo isolerebbe se mai lo dicesse advert alta voce. La quinta stagione chiarisce che questa vergogna inespressa è uno dei modi principali in cui Vecna mantiene il controllo su di lui. Fare popping out diventa un confronto diretto con quella paura, e sentire la rassicurazione della sua famiglia e dei suoi amici la priva del suo potere, indebolendo nel frattempo la presa di Vecna. Lo hanno detto i fratelli Duffer. Ross Duffer ha descritto il popping out di Will come qualcosa su cui avevano lavorato per anni e come essenziale per liberare la sua forza. Gli scrittori inquadrano il momento non come una deviazione, ma come una ricalibrazione necessaria prima del combattimento finale. Il problema, per molti spettatori, è che l’intenzione non sempre si traduce chiaramente sullo schermo. Alcuni ritengono che lo present abbia già dato a Will un momento più potente all’inizio della stagione, quando ha riconosciuto in privato i suoi sentimenti e ha avuto accesso brevemente a nuove abilità. Riportando indietro quei poteri quasi immediatamente, la successiva confessione di gruppo sembrava ridondante piuttosto che cumulativa.
Perché la reazione diventa politica così rapidamente
Il motivo per cui questa scena ha acceso la rabbia in particolare ha meno a che fare con Will e più con l’esaurimento culturale. Netflix ha passato anni a pubblicizzarsi come una piattaforma progressista. Per alcuni spettatori, ciò ha creato un’associazione riflessiva tra qualsiasi trama strana e messaggi aziendali. Come cube un commento, la gente ora vede “qualsiasi cosa homosexual” e presume la propaganda. Questa percezione modella il modo in cui le scene vengono ricevute prima ancora che si svolgano. Quello che una volta avrebbe potuto essere letto come uno sviluppo del personaggio, ora arriva carico di sospetto. Ciò non significa che tutte le critiche siano malafede. Molti fan che sostengono la rappresentanza LGBTQ sostengono ancora che Will meritasse un momento più tranquillo e concentrato, magari con Joyce o Jonathan da soli, piuttosto che una dichiarazione pubblica incorniciata come punto di controllo narrativo.
Dove questo lascia Will Byers
Il popping out di Will doveva portare a una conclusione. Per alcuni spettatori, lo ha fatto. Per altri, è fallito, non per chi è Will, ma per quando e come lo present ha scelto di affrontarlo. Molti commentatori hanno affermato di non avere problemi con i personaggi homosexual in generale, ma hanno ritenuto che la scena spingesse un messaggio morale in quello che avevano sempre visto come un dramma di evasione.La reazione mostra quanto fragili possano essere le stagioni finali. Quando le aspettative sono già al limite, anche una pausa intesa advert aggiungere profondità può sembrare un passo falso. Smettendo di guardarsi dentro così vicino alla advantageous, Stranger Issues ha fatto una scelta che gran parte del suo pubblico non avrebbe mai accettato.











