Donald Trump, a quanto pare, non ha apprezzato molto i Grammy del 2026. Poco dopo la conclusione della trasmissione in diretta della cerimonia negli Stati Uniti, eccolo su Reality Social, definendola “la peggiore”, “spazzatura”, “inguardabile” e minacciando di denunciare il conduttore Trevor Noah.
Forse period questa la reazione che la Recording Academy voleva. Si potrebbe, se lo si desidera, intuire un certo intento Maga-escating non solo nella decisione di assegnare il premio per l’album dell’anno a Dangerous Bunny – un portoricano che ha attirato le critiche dell’amministrazione Trump dopo essere stato ingaggiato per dirigere l’half-time present del SuperBowl LX – ma nella scelta del Buena Vista Social Membership, un successo di Broadway basato sull’omonimo album del 1997 con musicisti cubani veterani, come miglior album di teatro musicale: quest’ultimo due settimane dopo che il New York Occasions aveva riferito che i cubani si erano stabiliti a Cuba. La Florida viene deportata in numero report.
D’altra parte, nessuna delle due vittorie è stata una sorpresa. Dangerous Bunny potrebbe essere il primo artista latino a vincere il premio per l’album, ma Debí Tirar Más Fotos è stato acclamato dalla critica – period già stato votato come il miglior album del 2025 da Billboard e Rolling Stone, una ricompensa adeguata per il suo eclettismo francamente da capogiro, in cui l’autore salta drammaticamente tra salsa eseguita da un’orchestra dal vivo e ritmi home, bachata e reggaeton, le melodie folks di jibaro e scintillanti electro-pop, creando una fusione musicale unica tra il passato e il presente e completandola con testi mirati sul rapporto tra Porto Rico e gli Stati Uniti. Ha avuto anche un enorme successo commerciale: numero uno negli Stati Uniti, ha venduto più di 300.000 copie in due settimane. Nel frattempo, la vittoria di Buena Vista Social Membership arriva sulla scia della vittoria dello present stesso di cinque Tony Awards: alla fantastic, entrambi i premi sono stati assegnati per meriti considerevoli, piuttosto che per gli elettori che cercavano di infastidire Trump.
Kendrick Lamar è stato l’artista più nominato dell’anno e alla fantastic è tornato a casa con il disco dell’anno, il miglior album rap, la migliore canzone rap e la migliore efficiency rap melodica – rendendo questo il secondo anno doloroso consecutivo per Drake, il nemico contrastato di Lamar nella più grande battaglia rap del decennio. L’album in collaborazione di Drake con PartyNextDoor, Some Attractive Songs 4 U, period in gran parte assente dalle nomination (solo uno per la migliore efficiency rap melodica), mentre il conduttore Noah ha fatto una battuta sul rifiuto di arrostire Lamar per paura di come avrebbe potuto rispondere. Ma come con Dangerous Bunny, Lamar ha vinto per merito: i brani del suo album GNX occupavano l’intera Prime 5 della classifica dei singoli statunitensi quando furono pubblicati, a testimonianza di quanto sia bello l’album. Un netto spostamento emotivo dall’insicurezza di Mr Morale & the Massive Steppers del 2022 a una spavalderia spettacolare, piena di arguzia e giochi di parole taglienti – probabilmente energizzata dalla carneficina stessa – GNX sembrava in superficie molto meno complesso sia del suo predecessore che dell’album che è regolarmente acclamato come il capolavoro di Lamar, To Pimp a Butterfly, ma mostrava comunque una sorprendente ampiezza musicale. C’period spazio sia per l’astrazione sperimentale della title observe sia per la melodia pop accattivante di Luther, la collaborazione di SZA che vinse il disco dell’anno (annunciato da Cher, erroneamente e in modo divertente, come dedicato a Luther Vandross).
Uno spot come ospite di Lamar probabilmente ha aiutato Clipse a portare a casa la migliore efficiency rap per Chains and Whips, ma il premio ha sottolineato lo normal stabilito dall’album di ritorno del duo Let God Kind Em Out, la forza della loro narrazione e la loro genialità tecnica come rapper, qualità che spesso sono state sottovalutate nell’hip-hop dei giorni nostri, e mostrate nella loro efficiency di So Far Forward alla cerimonia. È stato un cambiamento piuttosto radicale rispetto alle esibizioni dal vivo generalmente allegre e celebrative di quest’anno, dato quanto cupa e dura sia la sua rappresentazione della vita ai margini e quanti riferimenti allo spaccio di droga contengano i testi.
Altrove, ci sono stati forse segni di un certo cambiamento musicale nelle vittorie dei Turnstile sia come miglior album rock che come miglior efficiency steel: è la prima volta che una band hardcore punk viene nominata in entrambe le categorie, per non parlare di trionfare, anche se si diletta in quel genere di cose che una volta sarebbero state thoughtful proibite dalle rigide regole dell’hardcore, inclusi assoli di flauto e Auto-Tune. Ma la tradizione ha regnato nella categoria canzone dell’anno, dato che Wildflower, guidata dalla chitarra acustica di Billie Eilish, ha battuto una serie di artisti più direttamente elettronici – nonostante sia stato pubblicato nel 2024, è stato ritenuto idoneo perché l’Academy ha deciso che “è diventato famoso” nel 2025 – tra cui Golden di Huntr/x, il trio femminile dei cartoni animati del movie Netflix KPop Demon Hunters.
Se lo straordinario successo di questo movie sembrava suggerire che l’industria Ok-pop potrebbe spostare la sua attenzione dagli artisti umani – che hanno iniziato a mostrare la tendenza a lamentarsi di alcune delle pratiche più arroganti impiegate dalle società di intrattenimento della Corea del Sud – verso i personaggi animati, i Grammy sembravano intenzionati a vederlo semplicemente come un movie, piuttosto che come un potenziale percorso futuro per il pop. Trascurato anche nella categoria delle migliori efficiency di duo/gruppo pop, l’unico premio che la colonna sonora del movie ha portato a casa è stato quello per la migliore canzone scritta per i media visivi.
Un’altra domanda incombeva sui Grammy 2026: quanto sarebbe stato diverso l’elenco dei candidati e dei vincitori se The Lifetime of a Showgirl di Taylor Swift fosse stato pubblicato poche settimane prima, e quindi si fosse qualificato per i premi di quest’anno. Da un lato, è stato l’album più venduto della storia, l’album più venduto dell’anno, e ha generato The Destiny of Ophelia, che è rimasto per 10 settimane in cima alla classifica dei singoli statunitensi. Dall’altro, è stato accolto con un’accoglienza critica decisamente tiepida: anche la Swiftie più accanita farebbe fatica a rivendicarlo tra i suoi migliori sforzi. La questione se il travolgente successo commerciale riuscirà a superare il merito artistico agli occhi della Recording Academy verrà presumibilmente risolta l’anno prossimo.
