PARIGI — PARIGI (AP) — La morte di Valentino Garavani gettano una lunga ombra sul giorno di apertura Settimana della moda di Parigi martedì di abbigliamento maschile, con ospiti in prima fila e personaggi del settore in lutto per la scomparsa di uno degli ultimi nomi imponenti della couture del 20° secolo, uno stilista italiano la cui vita lavorativa period strettamente intrecciata con le passerelle parigine.
Valentino, 93 anni, è morto nella sua residenza di Roma, lo ha annunciato la Fondazione Valentino Garavani e Giancarlo Giammetti in un comunicato che ne annuncia la morte. Mentre costruiva la sua casa a Roma, trascorse decenni a presentare collezioni in Francia.
Lui “è stato uno degli ultimi grandi couturier che ha davvero incarnato ciò che period la moda nel 20° secolo”, ha affermato Pierre Groppo, caporedattore di moda di Vainness Honest France.
In una giornata destinata a vendere il futuro, molti ospiti hanno affermato di pensare a ciò che la moda ha perso: il couturier come istituzione vivente.
Groppo ha fatto riferimento ai codici che hanno reso Valentino immediatamente leggibile – “i punti, le volant, i nodi” – e advert una generazione di designer che, ha detto, “in un certo senso, ha inventato quella che è la cultura delle celebrità”.
La visione di Valentino si basava su un’concept semplice: rendere le donne luminose, quindi rendere il momento indimenticabile.
Ha vestito Jacqueline Kennedy Onassis ed Elizabeth Taylor, tra le altre, ha fissato il suo caratteristico “rosso Valentino” nell’immaginario pubblico e, attraverso la sua collaborazione decennale con Giancarlo Giammetti, ha contribuito a trasformare lo stilista stesso in una parte dello spettacolo, riconoscibile come i clienti in prima fila.
L’eminente scrittore di moda Luke Leitch ha inquadrato la perdita in termini altrettanto fuori misura, definendo Valentino “l’ultimo dei ‘leviatani di quella generazione'” della moda, e dicendo che period “assolutamente” la superb di una certa classe di designer: determine i cui nomi potevano portare una casa globale, e la cui autorità non derivava dalla velocità virale ma dalla permanenza.
Formatosi a Parigi prima di fondare la sua maison a Roma, Valentino divenne una rara figura di ponte: italiano di origine, ma fluente nei rituali che fecero della couture parigina un’istituzione. La sua carriera si è spostata tra quelle due capitali dell’eleganza, portando la grandezza romana in un sistema che ancora considera la moda non solo come commercio, ma come cerimonia.
Anche invecchiando, il fondatore della casa continuava a presentarsi alle sue sfilate di alta moda e prêt-à-porter, come osservato da un giornalista dell’Related Press, finché alla superb si ritirò dalla vita pubblica, irradiando nel frattempo una tranquilla grandezza dal suo posto in prima fila.
Per alcuni martedì a Parigi, la perdita è stata personale proprio perché il mondo di Valentino non è mai stato solo italiano.
Groppo ha ricordato lo stilista come “molto più di un marchio di moda”, aggiungendo: “Period uno stile di vita”.
Quello stile di vita – raffinatezza couture, glamour sociale e convinzione che l’eleganza possa essere una forma di potere – rimane un punto di riferimento anche se la moda accelera verso un marchio più forte e cicli più rapidi.
“È piuttosto triste perché è così importante per l’industria della moda e ha contribuito molto e non posso dimenticare lo splendido rosso che ha creato”, ha detto Lolo Zhang, un influencer cinese della moda presente Louis Vuitton a Parigi.
“Ha sempre celebrato la pura bellezza, l’architettura per la silhouette e il modo in cui usava il colore. La vecchia period è appena passata.”
Altri ospiti hanno descritto una presa di coscienza ritardata, di quelle che arrivano solo quando una figura che sembrava permanente scompare improvvisamente.
“Ci sono persone che vogliono essere Yves Saint Laurent, Chanel… Ci sono anche persone che sono spontaneamente Valentino”, ha detto Man-Claude Agboton, vicedirettore della rivista Ideat. “È una questione di identità”.
Per l’osservatore della moda parigina Benedict Epinay, il dolore period legato alla memoria. E con la carica emotiva dell’inchino finale di Valentino.
“È stato un momento fantastico. Ho avuto la fortuna di assistere all’ultimo spettacolo che ha tenuto”, ha detto Epinay. “È stato così commovente perché sapevamo in quel momento che sarebbe stato l’ultimo spettacolo.”
L’osservatore di moda Arfan Ghani ha sottolineato ciò che Valentino rappresentava per gli stilisti più giovani: uno normal di sobrietà “di classe” in un’epoca che spesso premia il rumore.
“Perché erano materiali molto classici”, ha detto Ghani. “Non period così rumoroso come molti altri di questi marchi con il branding.”
Lo scultore parigino Ranti Bam ha descritto Valentino nel linguaggio della forma: meno tendenza che struttura, meno aspetto che linea.
“Come scultore ho visto Valentino come un artista”, ha detto Bam. “Ha trasceso la moda nella scultura.”
“Non ha seguito le tendenze, ha perseguito la forma”, ha aggiunto. “Ecco perché il suo lavoro non ha information, dura.”
La casa di moda Valentino ha continuato per anni sotto una nuova generazione di management e design, ancora in mostra a Parigi.
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Corregge i precedenti errori di ortografia dell’osservatore della moda parigina Benedict Epinay e di Man-Claude Agboton, vicedirettore della rivista Ideat.
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La scrittrice dell’Related Press Amy Seraphin a Parigi ha contribuito a questo rapporto.
