Oche – Essere Uccise
La produzione è singolarmente ritmata e stratificata, le efficiency strumentali sono tutte piuttosto a prova di proiettile e la scrittura di Cameron Winter è semplicemente ridicolmente buona. È in grado di mostrarci la bellezza e la disperazione, la bellezza nella disperazione e la disperazione nella bellezza. La traccia migliore per me è Islands of Males, che si basa su questo strumentale ipnotico mentre Winter canta di isolamento e autoillusione. Altri punti salienti sarebbero la traccia del titolo e Half Actual, che sembra una canzone folks vertiginosa e inebriante. Le oche sono la prossima grande cosa. Freddie, 18 anni, Surrey
Lily Allen – Ragazza del West Finish
Ho adorato il gioco di parole, la consegna e la melodia. La voce stratificata, leggermente distaccata, sembrava davvero una persona sotto shock che raccontava ciò che gli period successo. È così bello sentire una persona imperfetta raccontare le proprie storie. E avevo dimenticato quanto sia divertente Lily Allen! Più donne imperfette, per favore. Alison 37, Irlanda
Image Parlor – Il salotto
L’EP di debutto del gruppo rock di Liverpool è valso l’attesa. La cantante e front-woman Katherine Parlour ha una voce davvero distintiva e la chitarrista Ella Risi guida la carica con riff contagiosi e assoli strappalacrime. Con un tocco quasi barocco e art-rock, l’album è allo stesso tempo edificante e nostalgico, con molta riflessione sul viaggio che ha portato questo duo sottovalutato (e la loro band di supporto) fino a questo punto. Dopo averli visti nel minuscolo Windmill di Brixton, penso che sia solo questione di tempo prima che diventino protagonisti di spazi molto più grandi. Eddie, Londra
Autostima – Una donna complicata
Questo album è stato in rotazione costante. I testi di Rebecca Lucy Taylor sono pieni di onestà, umorismo, sincerità e disperazione, accompagnati da sintetizzatori ringhiosi, splendidi arrangiamenti corali e canti da stadio. Ho avuto la fortuna di vedere i Self Esteem in concerto all’inizio di quest’anno e questo album è fatto per le esibizioni dal vivo. Il dramma e l’emozione evocati da canzoni come The Deep Blue Okay e Focus Is Energy colpiscono più duramente dal vivo, con una stanza piena di persone che urlano tra sorrisi e lacrime. Rebecca e la sua incredibile famiglia – e si sentono davvero come se fossero una famiglia – di cantanti, ballerini e musicisti sono così riconoscibili, divertenti, crudi e responsabilizzanti. Merita di governare il mondo. Jacqui Martin, 50 anni, Exeter, Devon
Brooke Combe – Ballando sul limite
Questo album è stato costantemente ripetuto sin dalla sua uscita nel gennaio 2025. Tanto talento nell’esecuzione e nella scrittura delle canzoni. Il soul britannico non è mai stato così bello. L’album ha una brillante atmosfera anni ’70 ovunque, senza tracce di riempimento. This City e LMTFA sono canzoni eccezionali. James McElhoney, 65 anni, Halifax
Ninajirachi – Adoro il mio laptop
Questo album è come una creazione moderna del Wall of Sound di Phil Spector, tranne per il fatto che è principalmente una donna australiana e il suo laptop. Immagina ciò che un laptop vorrebbe e desidera, e costruisce un mondo sonoro attorno a questo, completo di suoni del disco rigido del passato. L’ascoltatore arriva a provare una vera emozione e, allo stesso tempo, nostalgia, per i bip e i boop del laptop del titolare. Anthony D’Orazio, Pennsylvania, USA
Digione – Child
Dijon è un artista davvero unico che sta ampliando i confini di ciò che può essere l’R&B massimalista. Usa texture, campioni imperfetti, cambi di tempo e stratificazioni per ottenere effetti brillanti nel suo secondo album. Questo è un disco glitch e spezzato dal punto di vista sonoro, ma allo stesso tempo profondamente melodico, che quasi si diverte a cercare di nascondere gli hook che sono, in effetti, ovunque su brani come Yamaha, Child e Greater! Recenti co-scritture con Justin Bieber e Justin Vernon – e il leggendario bassista Pino Palladino per dare una mano sulla maggior parte dei brani di Child – mostrano quanto in alto possa arrivare Dijon. Christian Gibson, South Coogee, Australia
Florence e la macchina – Tutti urlano
Ci ho giocato quasi ossessivamente sin dalla sua uscita. Inizialmente sono stato catturato da Sympathy Magic, che canalizza Lisa Gerrard di Lifeless Can Dance, e The Outdated Faith, con il tipo di hook vocali impennati per cui Florence Welch è famosa. Ma nei riascolti, mi piace particolarmente la narrazione di una coppia rivelata in Music by Males e One of many Greats con la sua visione arrabbiata dell’industria musicale. L’album esplora il potere, il soprannaturale e le preoccupazioni delle persone nelle relazioni. Una delle sue migliori creazioni. Sara, 43 anni, Melbourne, Australia
Taylor Swift – La vita di una showgirl
Stavo quasi per scegliere Everyone Scream dei Florence + the Machine o The Clearing dei Wolf Alice (il loro miglior album finora). Ma chi sto prendendo in giro? C’è un album di cui sono stato ossessionato negli ultimi due mesi ed è The Lifetime of a Showgirl di Taylor Swift. Mi sveglio cantando “Elizabeth Taylor!” Ballo tutto il giorno al ritmo di un verme di Opalite. Mi viene una lacrima per Spoil the Friendship ogni volta che ci penso. The Destiny of Ophelia è stata la canzone dell’anno e una sensazione virale, giustamente. Anna Harries, Oxford
Clipse – Lascia che Dio li risolva
L’album inizia con una canzone emozionante e incisiva sulla recente morte dei loro genitori e l’album continua a costruire da questo, con un’eccellente produzione di Pharrell e grandi battute di Malice e Pusha T. L’album ha anche incredibili caratteristiche di artisti come John Legend, Tyler, the Creator e Nas. Nel complesso, l’album è uno dei migliori album rap del decennio, mostrando l’immenso talento dei Clipse più di 15 anni dopo il loro album precedente. Lewis Johnstone, 22 anni, Scozia
Affare El Michels – Sport 24 ore su 24
Il progetto diversificato e rivoluzionario del produttore di Clairo, Leon Michels, fonde ritmi hip-hop pieni di sentimento e soul classico, con una produzione polverosa che a volte ricorda artisti del calibro di MF Doom e J Dilla. Clairo ricambia il favore fornendo la voce ospite in uno dei momenti salienti dell’album. Un vero gioiello. Sean, Manchester
Lord Huron – Il Selettore Cosmico Vol 1
Ho scoperto Lord Huron solo l’anno scorso e mi sono subito innamorato del loro stile musicale davvero unico, che fonde narrazione e atmosfera per creare una vera esperienza di ascolto. A volte ascoltare i loro album sembra quasi un podcast considerando quanto sono ben costruiti e quanto facilmente ogni canzone passa all’altra. I media further che li accompagnano spesso suggeriscono anche una storia più ampia che si intreccia in ognuno dei loro album. Ascoltando i loro album precedenti, ho notato anche motivi ricorrenti, o piccole melodie che ritornavano in questo disco, che mi hanno dato un apprezzamento completamente nuovo della musica che già pensavo fosse sorprendente all’inizio. Juliet Mild, 21 anni, Aldershot
CMAT – Paese europeo
La mia preferita period una copia in vinile di Euro-Nation dei CMAT. È il lamento di un’epoca in Irlanda in cui pensavamo che non ci sarebbe stata effective alla prosperità: la Tigre Celtica. Quanto ci sbagliavamo e quanto bene Ciara Mary-Alice Thompson cattura gli alti e bassi di quell’epoca in un modo vivace, sincero e non nostalgico. Una gioia pura. Ger Thunder, Dublino, Irlanda
Loyle Carner – Se tutto va bene!
Il songwriting è sicuramente la chicca di questo progetto; la genitorialità e la sua dinamica con l’essere artista sono temi importanti e Carner impressiona ancora una volta con la crudezza delle sue parole. Ci sono alti e bassi che mostrano la bellezza e la gioia di essere padre, ma rivelano anche i dubbi e l’autocritica che sorgono quando dimentichiamo che anche questa è la nostra prima volta in questo rodeo. Gli strumenti strumentali completano magnificamente il messaggio, creando un paesaggio sonoro ricco e meraviglioso: breakbeat fluidi e morbidi, accenni di sintetizzatori e pianoforti sognanti che cinguettano nei momenti giusti. È abbastanza piacevole da ascoltare. Akram, 23 anni, Sunshine Coast, Queensland, Australia
Jerskin Fendrix – C’period una volta… nello Shropshire
Per il suo secondo album, Joscelin Dent-Pooley ha realizzato un capolavoro meravigliosamente emotivo che intreccia la nostalgia per i tempi più semplici dell’infanzia con il dolore attuale e l’ansia futura. Il suono è allo stesso tempo barocco e popolare, semplice e complesso, dalla meravigliosa salva di apertura di Beth’s Farm allo skronky skat di Jerskin Fendrix Freestyle, al baritono incrinato di tristezza di Mum & Dad. Non c’è da meravigliarsi che sia l’uomo di riferimento di Yorgos Lanthimos per le sue colonne sonore. Che tutto resti insieme come un tutto coeso e coinvolgente è un magistrale cammino sul filo del rasoio. Il peso emotivo è profondamente personale ma anche universale e celebra la famiglia, l’amicizia e le meraviglie della vita se ti prendi il tempo per guardarti intorno. Tom Bristow, 49 anni, Blandford Discussion board, Dorset
Black Nation, New Highway – Per sempre quanto tempo
Ogni volta che questi ragazzi hanno pubblicato un album è stato il mio album dell’anno – cosa che non accade mai: nemmeno Björk ci è riuscito. Mi piace il fatto che abbiano cambiato di nuovo stile e che ora non assomiglino quasi per niente alla band di For the First Time. Adoro le armonie. Adoro la forza con cui le canzoni colpiscono una volta colpite. Adoro vedere una band crescere. Adoro come anche adesso riesco a sentire nuovi pezzi nelle canzoni. Vorrei essere amico di questa band ma non sono abbastanza figo. James, Croydon
Grande Ladro – Doppio Infinito
Double Infinity si è consolidato nella mia anima ed è diventato la colonna sonora del viaggio della mia vita a Minneapolis. Si è inserito in una casa galleggiante retrò degli anni ’70 sul Mississippi, ha rallegrato il giorno di No Kings. La voce di Adrianne Lenker è melassa e mi ricorda quanto sia prezioso l’amore. Mi sono sentito amato da Minneapolis e mi basta ascoltare le prime battute di questo album per essere subito trasportato lì. Sue Cattanach, 65 anni, Brighton
Oklou – Soffoca abbastanza
Choke Sufficient di Oklou è stato il mio numero 1 sin dalla prima volta che l’ho sentito. È l’album a cui continuo a tornare. Così orecchiabile, così gioiosamente edificante, non sono mai dell’umore giusto per farlo. I momenti salienti includono ICT, la più bella canzone di sempre su un camioncino dei gelati, e Harvest Sky, un pezzo da strega che riempie la pista da ballo. Chloe, 40 anni, Perth, Australia
Pistola sparachiodi YHWH – 45 libbre
Stavo leggendo il riassunto settimanale dell’album di Pitchfork e descrivevano l’uso del rototom in questo disco, ho subito capito che dovevo ascoltarlo. L’ho acceso in cucina e mia moglie mi ha subito chiesto: “Cos’è questa schifezza?” L’album è bellissimo e le percussioni sono così selvagge. Proprio quando pensi di aver colto il ritmo tutto crolla su se stesso. Li ho visti al Inexperienced Man d’property, ed è impossibile ballarci, ma c’erano dei ragazzini che cantavano ogni parola incomprensibile… Matt Jollands, 40 anni, Taunton
