20. L’ultimo degli agenti segreti? (1966)
Prima di cantare un tema di Bond, Nancy Sinatra ne aveva registrato una parodia: chitarra vibrante, ottoni che prendevano in giro John-Barry e tutto il resto. I grandi testi – “Non ha mai catturato una spia, mi hanno detto / Non ha mai nemmeno preso un raffreddore” – significano che le assurde novità della metà degli anni ’60 non sono migliori.
19. Non lasciargli sprecare il tuo tempo (2004)
L’omonimo album di Sinatra del 2004 ha attirato l’attenzione per il coinvolgimento di Morrissey, ma il suo Let Me Kiss You suona stridentemente strano cantato da lei. Una versione di Do not Let Him Waste Your Time di Jarvis Cocker si adatta meglio a Sinatra, la voce impertinente di These Boots Are Made for Walkin’ invecchiata e più saggia, dispensando consigli sulle relazioni che lo buttano fuori.
18. La vita è una cosa stravagante (1971)
Quando si tratta dei duetti di Sinatra con papà, Qualcosa di stupido ottiene tutti i consensi, ma questa bizzarra fetta di fantasia swing-hippy del merluzzo – presumibilmente intesa a suggerire che Frank Sinatra avesse una conoscenza superficiale della controcultura – è molto più intrigante, non ultimo per il suono di lui che canta: “Hey, birdies! Hey, spring!”
17. Sono stato giù così a lungo (mi sembra che sia all’altezza) (1968)
Esistono essenzialmente due tipi di duetto tra Sinatra e Lee Hazlewood: quelli stranamente erotici; e quelli in cui Hazlewood interpreta un perdente e Sinatra il suo associate sofferente. Been Down So Lengthy è un’ottima interpretazione della seconda varietà. Sinatra enumera i guai di Hazlewood; lui è d’accordo; poi si rivela come la loro fonte, offrendo una consolazione favolosamente sarcastica: “Povero Lee”.
16. Amore perverso (1976)
Sinatra è sempre stato bravo a essere horny ma ironico. Ha lottato commercialmente negli anni ’70 – un simbolo degli anni ’60 che cercavano di trovare il suo posto in un decennio diverso – ma Kinky Love è stata ingiustamente trascurata. Uno splendido 1991 copertina degli shoegazer Pale Saints ha inaspettatamente goduto di un’esplosione di viralità TikTok del 21° secolo.
15. La ragazza di Fulmine (1967)
Un lontano parente, emotivamente parlando, di il classico del gruppo femminile degli Angels, My Boyfriend’s BackLightning’s Lady ripropone la spiritosa spavalderia di These Boots in un ambiente più drammatico: basso garage-rock confuso, un tonfo minaccioso di grancassa, esplosioni da far rizzare i capelli di archi della colonna sonora di Psycho, Sinatra che borbotta minacciosamente a parte.
14. Giù da Dover (1972)
La saga della maternità non sposata di Dolly Parton funziona davvero come un duetto di Nancy e Lee. La storia è leggermente diversa: interpretando il padre del bambino, Hazlewood insiste nel dire che sta cercando di fare la cosa giusta, ma la sua voce è troppo ambigua perché l’ascoltatore possa credergli. Sinatra, nel frattempo, è pieno di presentimenti. Non finisce bene.
13. Il batterista (1969)
Drummer Man non fu un successo, ma avrebbe dovuto esserlo. Con testi sulla fatica della vita come moglie di un musicista, ha un sottofondo inaspettatamente funky che porta un vago accenno al recente successo di Donovan con Jeff Beck, Barabajagal (L’amore è caldo) – è sorprendente che la traccia ritmica non sia mai diventata il punto fermo di un campionatore.
12. Come ti cattura, tesoro? (1966)
Da un lato, questo period un vile tentativo di far seguire a These Boots qualcosa in più: ritmo simile, ritornello simile, arrangiamento di ottoni simile. Dall’altro Sinatra dà tutto e la sua efficiency è fantastica: “You sensible alec Tomcat, you!” Chi potrebbe resistere?
11.Jackson (1967)
Ci vuole faccia tosta affrontare un duetto mesi dopo che Johnny Money e June Carter hanno ottenuto un successo, ma la versione di Nancy e Lee della saga della discordia coniugale di Jackson amplifica il quoziente del campo con effetti favolosi. Il tono mordente di Hazlewood suggerisce che lo sa le cose andranno male, nonostante le sue proteste.
10. Addio tesoro (1966)
Il primo singolo di Sinatra scritto da Hazlewood non fu un successo, ma fu un enorme miglioramento rispetto alla molle gomma da masticare che aveva registrato nei cinque anni precedenti. Period più stylish – con un accenno di folk-rock nel suono – e più duro. Lui se ne va, lei non sembra preoccupata; advert essere onesti, sembra una responsabilità.
9. Mi muovo (1966)
Gli album di Sinatra sono un miscuglio in termini di qualità, ma occasionalmente c’è qualche gemma. Dal suo debutto, Boots, I Transfer Round, scritto da Hazlewood, offre uno sfarzoso diario di viaggio: Zanzibar! Parigi! Singapore! Londra! – sottolineato con malinconia, il jet set ispirato da un cuore spezzato: “Da quando ti ho visto con lei – sì, mi muovo”.
8. Il bambino del venerdì (1967)
Una sorta di palla curva dopo le salate ma spensierate These Boots e How Does That Seize You, Darlin’?, Friday’s Youngster offre un melodramma carico di emozioni, voci dalla gola grezza, chitarra in stile blues, archi potenti e assoluta disperazione lirica. La sfortuna è suo fratello! Sua sorella è infelice!
7. Sabbia (1966)
Dal suo secondo album, How Does That Seize You?, il primo duetto tra Nancy e Lee introduce un Sinatra diverso: meno sfacciato chiacchierone, più sirena oscura (“oh assaggia queste labbra, signore, se puoi”) invariabilmente capace di ridurre il duro vagabondo di Hazlewood a un relitto tormentato dalla lussuria. È anche arrangiato in modo brillante: Autoharp scintillante, chitarra al contrario.
6.Tramonto, tramonto (1968)
C’è un tocco in più di Lee rispetto a Nancy, ma è lei a cogliere il momento migliore della canzone: lo staccato: “Dai, dai, dai, torna da me”, alla fantastic del ritornello. E Che cosa una melodia questa è: atmosferica, elettrizzante, emotivamente intensa; un’epopea condensata in 162 secondi.
5. La città dello zucchero (1966)
Un incallito creatore di dispetti, Hazlewood non period un tossicodipendente, ma scrisse comunque una canzone sulle gioie dell’LSD, diede la traccia alla figlia di Frank Sinatra – un’improbabile proselita dell’acido – e poi la guardò raggiungere il numero 1 nelle classifiche di facile ascolto. Si sospetta che ciò fosse dovuto più alla melodia deliziosa che al sentimento di Sugar City.
4. Si vive solo due volte (1967)
Sinatra period un perno distinto rispetto allo stile dei precedenti cantanti della sigla di Bond, Tom Jones e Shirley Bassey. Abbastanza fortunata da ottenere uno dei migliori temi di Bond, è stata anche abbastanza intelligente da registrare nuovamente la versione singola in uno stile notevolmente più in voga, con la produzione di Hazlewood e l’arrangiamento di Billy Unusual.
3. Vino estivo (1966)
Relegato in modo sconcertante a un lato B, questo è il duetto per antonomasia di Nancy e Lee. Drammatico, leggermente allucinatorio e benedetto da una melodia meravigliosa, coinvolge un viaggiatore misterioso e una femme fatale ancora più misteriosa. Questa volta lo deruba alla cieca, ma, ovviamente, lui tornerebbe volentieri per averne di più. Meraviglioso.
2. Questi stivali sono fatti per camminare (1965)
Perché These Boots ha finalmente trasformato Sinatra in una star? È una canzone killer, prodotta in modo superbo, che si colloca a metà strada tra il people rock in stile storage, l’estremità più dura dello spettro dei gruppi femminili e il facile ascolto. Ma, alla fantastic, è la sua efficiency: la canta come se fosse la canzone che stava aspettando, e ovviamente lo period.
1. Una mattinata di velluto (1967)
Come sa chiunque abbia familiarità con la sua opera solista, Hazlewood period uno scrittore innatamente strano. Some Velvet Morning è stato il momento nella carriera di Sinatra in cui ha dato il massimo volo alla sua stranezza. Nessuno, compreso il suo autore, è riuscito a trovare una spiegazione convincente di cosa tratta o di chi dovrebbe essere il personaggio di Sinatra, Fedra. Spirito etereo? Seducente fanciulla hippy? Qualcosa di più sinistro? Al di là delle sue qualità enigmatiche, il suo fascino duraturo risiede nell’incredibile canzone che è: bella ma inquietante, arrangiata favolosamente, con un tempo mutevole. Qualunque sia il suo ruolo, Sinatra lo interpreta perfettamente.
