Maggie Gyllenhaal aveva guadagnato un po’ di soldi come regista e voleva fare qualcosa di grande. Qualcosa di epico. Qualcosa di onesto. Qualcosa che non colpisse semplicemente una vena, come aveva fatto con il suo primo movie, un adattamento di “La figlia perduta” di Elena Ferrante ma lo spalancò completamente. Voleva che ci fosse sangue in tutta la stanza – sia proverbialmente parlando che, nel caso del suo nuovo movie “The Bride!” anche letteralmente.
Ciò che period iniziato come una curiosità per un’immagine della “Sposa di Frankenstein” di Elsa Lanchester che aveva visto su un tatuaggio, si è evoluto, attraverso la sua sfrenata immaginazione, in uno dei movie più audaci ed elettrici dell’anno. Come i suoi fratelli di studio “Peccatori” E “Una battaglia dopo l’altra” “La Sposa!” è una sorta di spettacolo che sfida il genere, pieno di personalità e pieno di cose che il regista ama. C’è romanticismo, azione, danza, idoli delle matinée, donne professioniste, grandi idee, temi spinosi e… Jessie Buckleyuno spirito affine che, come Gyllenhaal, è affascinato dall’concept di incontrare il tuo mostro.
“Sia io che Jessie… siamo interessati ai confini di ciò che sappiamo di noi stessi, e ai confini di ciò che sappiamo di noi stessi in relazione al mondo e advert entrare davvero in un luogo dove possiamo imparare qualcosa”, ha detto Gyllenhaal.
Dopo aver lavorato metà della sua vita come attrice a Hollywood e sul palcoscenico, Gyllenhaal ha trovato la sua vocazione come regista. Davanti alla telecamera, le sue idee, la sua intelligenza, la sua creatività solo occasionalmente venivano apprezzate o addirittura ascoltate. Dietro l’obiettivo, period una storia diversa. Il suo primo movie è stato piccolo, realizzato per circa 5 milioni di dollari, ma ha avuto successo con tre nomination agli Oscar, per i suoi attori, Buckley e Olivia Colman, e la sua sceneggiatura adattata. “La Sposa!” l’ha portata advert un altro livello.
“Ero curioso di sapere cosa sarebbe successo se fossi stato molto onesto, il più onesto possibile, in un formato diverso, in un formato molto più grande, in un formato pop, caldo, sulle montagne russe?” Gyllenhaal ha detto.
“La Sposa!” è un’ambiziosa produzione in studio con grandi star, tra cui Christian Bale, Annette Bening, Penélope Cruz, suo fratello Jake Gyllenhaal e suo marito Peter Sarsgaard, un price range di produzione di circa 80 milioni di dollari e un’ampia uscita nelle sale questo tremendous settimana con schermi IMAX e tutto il resto. Come regista, per Gyllenhaal è stata la prima volta che ha ricevuto proiezioni di prova e suggestions significativi da parte dello studio. È stata un’esperienza di apprendimento che ha portato anche advert alcuni cambiamenti, e sapeva che dietro a tutto c’period una campionessa, la co-presidente e co-CEO della Warner Bros., Pamela Abdy.
“Se ricevi la stessa nota da un gruppo di persone, anche se inizialmente ti senti sulla difensiva, o è difficile sentire, probabilmente è qualcosa che dovresti considerare”, ha detto. “Mi è stato molto utile durante tutto il percorso, in tutti i tipi di posti, ascoltare le cose che funzionavano o meno per le persone.”
Al centro di “La Sposa!” è Buckley, che probabilmente sarà un vincitore dell’Oscar appena coniato. Anche se la madre angosciata di “Hamnet” ha un ruolo abbastanza diverso da quello della Sposa, è anche un’ulteriore prova del fatto che è una delle attrici più sorprendenti e originali del momento.
Ma quando ha letto la sceneggiatura per la prima volta, non aveva concept di cosa fare con il personaggio. Nel movie il suo compito è triplice: è un’onnisciente Mary Shelley, una donna degli anni ’30 trincerata in un mondo di gangster, e un cadavere rianimato riportato in vita contro la sua volontà con l’unico scopo di essere un compagno del mostro molto solitario e molto romantico di Frankenstein, Frank (Bale). È anche una fonte di energia piena di domande e idee.
Nel movie del 1935, la Sposa di Frankenstein resta sullo schermo per meno di tre minuti e non parla nemmeno. Nelle mani di Gyllenhaal e Buckley, diventa una rivoluzionaria accidentale, una feroce vigilante punk che cube la verità e corre selvaggia e libera con Frank al suo fianco. Buckley si è concessa un anno per capirlo: un atto selvaggio di creazione e distruzione di per sé. Ma è così che a lei e Gyllenhaal piace lavorare.
“Voglio scendere nel fondo dell’oceano di me stesso e toccare i bordi che forse non sono stati toccati per molto tempo o forse non sono mai stati toccati e trovare un modo per riportarli in superficie”, ha detto Buckley. “Per riportare l’inconscio nella coscienza e, in un certo senso, scuotere il collettivo, incresparlo un po’, sai? E se mettessi questa cosa di cui ho paura nel mondo e nel mondo di superficie?”
Il movie arriva nelle sale in un momento di profonda transizione nel settore, mentre Warner Bros., uno degli ultimi grandi studi operativi che supporta effettivamente idee originali e produzioni cinematografiche audaci, guarda dall’alto. nuova proprietà sotto la Paramount. Alla premiere londinese del movie la scorsa settimana, Bale ha detto che sembra che “siamo in un certo senso in agonia per i movie in uscita nelle sale”.
Essere parte di movie impareggiabili come “The Bride!” è “più che divertirsi”, ha detto. “È come esaurirti nel modo più gioioso possibile perché senti che questa potrebbe essere la tremendous.”
E Gyllenhaal è riuscito a farsi vedere sul grande schermo, con un grande pubblico. Per lei, è ciò che rende il cinema una forma d’arte così unica e potente.
“Idealmente, vedere un movie come il nostro, che ti sfida a pensare diversamente, osa far emergere parte del mostro dentro di te in superficie, in un certo senso ti cube, ehi, hai mai provato un amore che assomiglia a questo invece di quello che ti dicono che dovrebbe essere? Farlo in una stanza con altre persone? Questo mi eccita davvero”, ha detto Gyllenhaal. “Questo mi fa sentire come se stessimo facendo qualcosa di radicale ed emozionante che potrebbe avere un effetto sui cuori e sulle menti delle persone.”
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Il giornalista di AP Leisure Sian Watson ha contribuito da Londra.
