Il Museo di Arte Contemporanea ha acquisito la scultura di Kara Walker “Unmanned Drone”, una pietra angolare della innovativa mostra “Monuments” del museo.
Si unisce alle 158 opere di 106 artisti che sono state aggiunte alla collezione permanente del MOCA lo scorso anno, tra cui opere importanti di Jacqueline Humphries, Mike Kelley, Shizu Saldamando, Mary Weatherford, Julie Mehretu e Nairy Baghramian. Cinquanta artisti sono nuovi nella collezione, tra cui Jonathas de Andrade, Leilah Babirye, Meriem Bennani, Paul Chan, Cynthia Daignault e Ali Eyal.
“Unmanned Drone” – un’imponente testimonianza del potere della trasmogrificazione – domina una stanza tutta sua al Brick, che ha co-presentato la mostra “Monuments” in ottobre. Walker ha creato la scultura in bronzo alta 13 piedi da una statua del famoso generale confederato Stonewall Jackson che si trovava originariamente a Charlottesville, in Virginia. La statua period stata rimossa dopo essere stata un importante luogo di ritrovo per il famigerato raduno dei suprematisti bianchi Unite the Proper del 2017.
Un dettaglio di un braccio mozzato – parte della scultura di Kara Walker “Unmanned Drone”, che ha creato utilizzando una statua dismessa del generale confederato Stonewall Jackson.
(Etienne Laurent/For The Occasions)
In una recensione di “Monuments”, che ha dichiarato la mostra “la più significativa esposizione museale americana in questo momento”, l’ex critico d’arte del Occasions Christopher Knight ha definito “Unmanned Drone” “devastante” e “brillante”.
In un’intervista lo scorso autunno, il direttore di Brick Hamza Walker ha spiegato al Occasions che la città di Charlottesville ha lanciato una richiesta di proposte da parte di organizzazioni interessate a prendere possesso della statua. The Brick ha applicato e gli è stata ceduta la statua, prendendone possesso fisico il 6 gennaio 2022. La galleria ha poi consegnato la statua a Walker.
“Si stavano sbarazzando delle statue di Lee e di Stonewall Jackson, e hanno detto: ‘Non vogliamo che vengano rimesse su per ulteriore venerazione'”, ha detto Hamza Walker. “E quindi l’thought di dare la statua a un artista rientrava in questo progetto.”
Altri candidati hanno saltato la riga riguardo al non ospitarli per ulteriore venerazione, ha detto Hamza Walker, sottolineando che la proposta di Brick period in contrasto con quelle provenienti dai campi di battaglia della Guerra Civile e da Laurel Hill, il luogo di nascita del generale confederato JEB Stuart.
Un dettaglio della narice del cavallo nella scultura di Kara Walker “Unmanned Drone”, acquisita dal MOCA.
(Etienne Laurent/For The Occasions)
Kara Walker ha tagliato la statua con un taglierino al plasma e l’ha saldata di nuovo insieme in una forma completamente nuova. Ha eliminato il volto di Jackson e ha concentrato l’attenzione sul suo famoso destriero, Little Sorrel. Il cavallo ora sta in posizione eretta con la testa che sporge dal retro della sella.
“Non voleva che tu potessi identificarti con lui. Voleva che l’enfasi fosse su Little Sorrel piuttosto che sul mito dell’uomo”, ha spiegato Hamza Walker delle intenzioni di Kara Walker. “Voleva ridurlo a cavallo e cavaliere.”
“Il demone non ha testa”, ha commentato Knight nella sua recensione. “Mi viene in mente la folcloristica storia euro-americana del ‘cavaliere senza testa’: un cadavere animato da incubo che infesta i vivi. Come metafora dell’ottusa supremazia bianca, ancora attiva oggi, quella figura del terrore è difficile da battere.”
L’opera di Walker è stata l’unica statua trasformata tra una dozzina di statue dismesse legate alla Confederazione presenti nella mostra “Monumenti”. Gli altri sono stati tutti presentati come apparivano quando furono rimossi, molti durante le proteste scoppiate nell’property del 2020 in seguito all’omicidio di George Floyd.
Un dettaglio di una spada sulla scultura di Kara Walker “Unmanned Drone”.
(Etienne Laurent/For The Occasions)
Oltre a “Unmanned Drone”, il MOCA ha annunciato various altre acquisizioni che sono state presentate in mostre recenti o che hanno collegamenti significativi con il museo. Questi includono una scultura ambientale di Olafur Eliasson; opera di Takako Yamaguchi; un’installazione multimediale di Paul Pfeiffer intitolata “Pink Inexperienced Blue“ (2022), co-acquisito con il Brooklyn Museum; e brani di Cynthia Daignault, Shizu Saldamando e Henry Taylor.
“L’espansione della collezione del MOCA quest’anno riflette uno sforzo continuo e profondamente collaborativo per pensare in modo critico a cosa significa costruire una collezione museale nel ventunesimo secolo”, ha detto in una dichiarazione Clara Kim, capo curatrice e direttrice degli affari curatoriali.
