Come lettrice, sono più una ragazza di “Jane Eyre” che una ragazza di “Wuthering Heights”. Naturalmente, ho divorato i romanzi per la prima volta quando ero troppo giovane per comprendere la dinamica Heathcliff-Catherine ourobouros; Jane, l’orfana solitaria e studiosa, period più la mia velocità.
Ma quando sono arrivato al school e mi sono innamorato perdutamente per la prima volta, ero pronto per il Versione di Kate Bush di “Wuthering Heights”, un numero musicale d’avanguardia, tutto urla e suppliche. In qualche modo Bush, quell’Ur-diva degli anni ’80, ha concluso la trama del romanzo di Emily Brontë del 1847 meglio di qualsiasi SparkNotes (questo accadeva molto prima dell’intelligenza artificiale). Avvolto in testi e melodia invece che in prosa divisa in capitoli, ho capito: c’erano due persone che incarnavano l’thought alla base non posso vivere con o senza di te.
Kate Bush, video di “Cime tempestose”.
Sono ancora un lettore, uno che trascorre parte del suo tempo nella lettura professionalmente, come critico di libri. Parliamo di brughiere selvagge e ventose, di temperamento e di gelosia! Eppure torno ancora e ancora, come Cathy, al mio “unico maestro”, alle storie, alle parole e ai loro creatori. Nelle parole di Kate Bush, non posso “lasciarmi alle spalle le mie cime tempestose, tempestose…”
Non siamo gli unici. Il nuovo adattamento cinematografico di Emerald Fennell del romanzo di Brontë, con Margot Robbie e Jacob Elordi, promette di introdurre milioni di spettatori a un romanzo classico in cui Brontë ha riversato la sua anima, creando amanti archetipici: il tipo febbrile e non corrispondente che potrebbe non trovare mai la felicità ma non può separarsi a vicenda.
Una volta ascoltata la canzone, sono rimasto affascinato, sia dalla musica di Bush (tutti abbiamo visto “Stranger Issues” “Correre su quella collina” alla vita) e alla ricerca di come altri musicisti potrebbero utilizzare storie e romanzi nel loro lavoro. Alcune canzoni sono ovviamente basate su favole e racconti popolari, come “Ramble On” (“Il Signore degli Anelli”) dei Led Zeppelin e “Ain’t Essentially So” dei Bronski Beat (la storia di Mosè, ecc.). Knowledge la mia dipendenza dalla narrativa, ho iniziato a cercare titoli più oscuri.
Beh, se non oscuro, almeno più letterario. “1984” di David Bowie è stata una vittoria facile, basata ovviamente sul romanzo di Orwell. Gli appassionati riconoscono che “Sympathy for the Satan” dei Rolling Stones deriva da “Il Maestro e Margherita” di Bulgakov; e “White Rabbit” dei Jefferson Airplane fa eco advert “Alice nel Paese delle Meraviglie”. Esiste anche un piccolo sottogenere pop/rock di canzoni basate sui romanzi sui vampiri di Anne Rice: “Moon Over Bourbon Road” di Sting, “Love Track for a Vampire” di Annie Lennox e “Bloodletting” di Concrete Blonde.
Non dimentichiamo i classici classici. Potrebbero due canzoni essere più numerous di “House at Final” degli Steely Dan e “I’m a Man of Fixed Sorrow” dei Soggy Backside Boys? Eppure entrambi si ispirano all’“Odissea” di Omero. Purtroppo, sebbene ispirata all’Iliade di Omero, “Cassandra” degli ABBA non raggiunge le vette dell’Olimpo in termini di qualità (ci sono altre canzoni egregie basate su ottimi libri come “The Home at Pooh Nook” di Loggins e Messina). “Romeo e Giulietta” di Shakespeare trova riferimenti in molti testi, così come una svolta da star nell’omonima ballata di Mark Knopfler.
Knopfler (che, non a caso, ha un grasp in letteratura) ha scritto la mia canzone preferita in assoluto basata su un’opera letteraria: “Crusing to Philadelphia”. È una rivisitazione in miniatura di “Mason & Dixon” di Thomas Pynchon del 1997, sui due inglesi assunti dai Penn e dai Calvert per “tracciare la linea” che nel 1765 iniziò a dividere gli Stati Uniti in Nord e Sud, attraverso il Maryland e la Pennsylvania, e ebbe un ruolo importante durante la Guerra Civile della nostra nazione. Eseguito in duetto da Knopfler e James Taylor, il pezzo impiega una grande quantità di dita esperte per imitare i suoni del vento, delle onde e degli uccelli marini mentre i due geometri – uno della terra, l’altro delle stelle – discutono su quanto sarà sicura e di successo la loro spedizione.
“Crusing to Philadelphia” mi ha ispirato a prendere in mano il romanzo di Pynchon dopo averlo ascoltato per la prima volta all’inizio degli anni 2000. Non avevo mai letto nulla del famoso autore solitario prima (quindi fatemi causa, ho frequentato la scuola di specializzazione come medievalista) ed ero assolutamente incantato dal suo senso del gioco, dalla scioltezza nelle giunture delle sue frasi e dei suoi paragrafi. Da allora ne ho letti altri due (“The Crying of Lot 49” e il recentissimo “Shadow Ticket”) e spero di arrivare a “Vineland” in un prossimo futuro.
Questo è ciò che dovrebbe fare un grande adattamento: renderti curioso riguardo al materiale originale. Non tutti gli ascoltatori, ovviamente, collegheranno il titolo della canzone di Kate Bush al romanzo di Emily Brontë (e, per fortuna, la maggior parte degli ascoltatori non riuscirà a collegare “Cassandra” degli ABBA con Omero), ma quelli che lo fanno potrebbero scegliere di leggere il libro. Cosa potrebbe esserci di più rilevante in questo momento di “1984” di Bowie e la sua base nel romanzo di Orwell?
Parlando di capitalismo in fase avanzata: se la “felicità” (sic) di Taylor Swift trasmette alcuni dei suoi irriducibili sostenitori del “Grande Gatsby”, potrebbero vedere “la luce verde del perdono”, riferendosi al segnale del molo di Daisy, come la sua stessa illusione. Non mi illudo che ogni allusione lirica alla letteratura favorirà una rivoluzione della lettura.
Tuttavia, so anche che non sono l’unico nerd dei libri qui fuori che tiene un registro (scritto o ricordato) di canzoni basate su opere letterarie. Qual è il tuo preferito? Qual è il più oscuro che riesci a ricordare? Costruiamo una grande lista.
Nel frattempo, sarò qui nel mio angolo lettura, advert ascoltare Kate Bush mentre rileggo “Wuthering Heights”. Suggerimento da professionista: il libro, amici miei, è sempre migliore.
Patrick è un critico freelance e autore del libro di memorie “Vita B.”
